Recensioner

Chimichanga

torsdag 19 juli, kl 23:19 av 8 kommentarer

chimichangaEric Powells The Goon har varit en långkörare hos Dark Horse Comics ett antal år nu och det finns även planer på en animerad version, men det har dock gått trögt men nu gör man ett nytt försök via Kickstarter inom kort. Jag har läst väldigt lite The Goon, endast Rough Stuff och de första numren av Dark Horse utgivning även om jag köpt de flesta numren digitalt. Innan de digitala köpen låg The Goon på inköpslistan men eftersom det var rätt många trades jag behövde köpa ikapp blev det aldrig av. Innan jag sedan laddade ner numren så hade jag spanat in Chimichanga som gavs ut som en miniserie 2009-2010 i tre delar men sedan dröjde det till hösten 2011 innan samlingen kom. Våren 2012 kom den digitalt och då slog jag till efter lång, närmast oförklarlig, väntan. Men hallå kom till poängen tänker kanske den jäktade läsaren. Varför fokusera på Chimichanga när The Goon finns? Vadå oförklarlig väntan? Svaret är så enkelt som att titta på bilden här intill. Det håriga barnet vilket innebär cirkus. Freakshow. Monster. Vad mer kan man begära?

Fortsätt läsa Chimichanga

Illustration: Eric Powell
Färgläggning: Dave Stewart
Förlag: Dark Horse
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Film

The Pepp Rises

tisdag 17 juli, kl 21:23 av 6 kommentarer

dark-knight-rises-posterHittade den här suveräna affischen på Karl Johnssons blogg Sagor från Kalle. Toksnygg. Dessutom såg jag trailern förra veckan på bio. Den är monumental. Jag tror på en värdig avslutning på en suverän trilogi. 25 juli är det äntligen dags. En trailer finns efter hoppet.

Fortsätt läsa The Pepp Rises

Skriv en kommentar
Nyheter och tips

Eisner Awards 2012

måndag 16 juli, kl 22:07 av 5 kommentarer

eisners_awardsUnder Comic-Con delades Eisner Awards ut. Priset har fått sitt namn efter legendaren Will Eisner. För den som vill få lästips följer nedan hur priserna fördelade sig och vilka som var nominerade.

BEST CONTINUING SERIES: Daredevil, by Mark Waid, Marcos Martin, Paolo Rivera, and Joe Rivera (Marvel)

Naoki Urasawa’s 20th Century Boys, by Naoki Urasawa (VIZ Media)

Rachel Rising, by Terry Moore (Abstract Studio)

Ultimate Comics Spider-Man, by Brian Michael Bendis and Sara Pichelli (Marvel)

Usagi Yojimbo, by Stan Sakai (Dark Horse)

BEST LIMITED SERIES: Criminal: The Last of the Innocent, by Ed Brubaker and Sean Phillips (Marvel Icon)

Atomic Robo and the Ghost of Station X, by Brian Clevinger and Scott Wegener (Red 5)

Flashpoint: Batman — Knight of Vengeance, by Brian Azzarello and Eduardo Risso (Vertigo/DC)

The New York Five, by Brian Wood and Ryan Kelly (Vertigo/DC)

Who Is Jake Ellis? by Nathan Edmondson & Tonci Zonjic (Image)

Fortsätt läsa Eisner Awards 2012

Skriv en kommentar
Nyheter och tips

Fler nyheter från SDCC

söndag 15 juli, kl 22:03 av 4 kommentarer

guardiansofthegalaxy-movieNu är SDCC slut för i år och som vanligt har flera av förlagen presenterat en hel del stora nyheter om vad som komma skall.

Marvel Studios har fem nya filmer under utveckling. 3 maj 2013 är det premiär för Iron Man 3, 8 november 2013 är det premiär för Thor: The Dark World, 4 april 2014 är det dags för Captain America: Winter Soldier, 1 augusti 2014 kommer så Guardians of the Galaxy till bioduken. Dessutom är en film om Ant Man på g.

Neil Gaiman kommer att skriva en ny Sandman-miniserie som kommer att handla om vad som hände Morfeus som gjorde att han så lätt kunde tillfångatas i Sandman #1. Shazam-favoriten J H Williams III kommer att stå för teckningarna. Miniserien ges ut någon gång under nästa år.

IDW fortsätter att satsa på sina dyra Artist’s Edition. Den här gången t.ex. Gil Kanes Spider-Man och Mark Schultz Xenozoic Tales. IDW kommer även att ge ut Lost Angeles en framtidsdystopi av Turtles-skaparen Kevin Eastman och Simon Bisley. IDW kommer dessutom att ge ut en ny Judge Dredd-serie av Duane Swiercynski och Nelson Daniel.

Image presenterade en rad nya projekt. Satellite Sam av Matt Fraction och Howard Chaykin, Lazarus av Greg Rucka och Michael Lark, Reign av Chris Roberson och Paul Mayberry och Warheads av Brandon Graham är några av dem.

Fantagraphics kommer att göra en del av deras serier tillgängliga via Comixology och därmed tar det ärevördiga indieförlaget steget in i den digitala serievärlden. Först ut är Love & Rockets av bröderna Hernandez. Även Abrams Comicart och Bongo Comics (Simpsons) kommer att finnas digitalt via Comixology.

Skriv en kommentar
Recensioner

Lookouts #1: May We Die in the Forest

fredag 13 juli, kl 12:09 av 1 kommentar

lookouts1Lookouts är baserad på en idé av Jerry Holkins och Mike Krahulik. Ben McCool (PIGS) har sedan skrivit manus och Robb Mommaerts tecknat och Mike Norton tuschat. Lookouts finns i nuläget bara digitalt men kommer i tryckt form i augusti. Den är baserad på en webbserie av de förstnämnda som även driver Penny Arcade med spel, serier å annat. Lookouts handlar om Samson som tränar ett gäng barn som ska vakta och spana (lookouts) i skogen som omger byn där de bor under devisen ”what men must know a boy must learn”. Numret börjar med att en familj på vandring råkar ut för en sfinx som efter att de misslyckats med att svara på sin gåta äter upp dem. De unga väktarna får därefter i uppdrag att finna och oskadliggöra sfinxen av byns äldste.

Robb Mommaerts är en ny bekantskap för mig och en trevlig sådan. En cartoonig stil som påmminer en del om fransk-belgiska klassiker. Dessutom är det detaljrikt, bra flyt och elegant använda ansiktsuttryck. Även tuschning och färgläggning är på topp. Öht är detta en av de snyggast tecknade amerikanska serierna jag sett det senaste året. Ben McCools manus är även det bra. Genom berättelsen får man en lite inblick i världen och varje väktare liksom Samson får några karaktärsdrag, både genom dialogen och Mommaerts lysande teckningar. Det är kul och småputtrigt (inte just när sfinxen äter familjen, vilket man iofs inte ser) och en bra start som gör att jag definitivt vill läsa mer om Lookouts. En av de mest lovande allåldersserierna jag läst sedan Bone. Cryptozoic verkar ha stora ambitioner med Lookouts och ett brädspel finns i planerna. Jag hoppas att de inte tappar fokus på serien utan att den lever upp till den potential finns i McCools och Mommaerts händer.

Manus: Ben McCool
Illustration: Robb Mommaerts
Tusch: Mike Norton
Färgläggning: Rainer Petter
Förlag: Cryptozoic Entertainment
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Nyheter och tips

Första nyheterna från SDCC

torsdag 12 juli, kl 22:12 av 1 kommentar

hellboyinhellEller snarare nyheter inför SDCC, San Diego Comic Con, USAs största seriemässa som började idag. CBR har samlat ihop de viktigaste nyheterna som släpptes inför själva festivalen och nedan följer mitt urval av de intressantaste.

Hellboy dog som bekant i The Fury men i likhet med andra verkar inte döden vara slutet. Dark Horse har släppt den här teasern inför Hellboy in Hell vars första nummer kommer i december.

Brian Wood skriver manus till en ny Star Wars serie för Dark Horse. Titeln blir just Star Wars och det hela utspelar sig mellan första och andra filmen. Det blir i stort bara befintliga karaktärer men Wood har uppgett att han kommer att tillföra en skurk i form av en kejserlig officer. Carlos d’Anda tecknar och första numret kommer i januari.

Dynamite Entertainment ska lansera en crossover med deras pulpkaraktärer betitlad Masks. Green Hornet, Spider, MIss Fury, The Shadow m.fl kommer att vara med. Chris Roberson skriver manus och Alex Ross tecknar (målar) hela första numret.

Skriv en kommentar
Recensioner

Bandette #1

onsdag 11 juli, kl 22:09 av 0 kommentarer

bandette1Monkeybrain Comics fick Twitter att gå i spinn inför premiären på Comixology förra veckan, iaf den del av Twitter som följer serier. Vilket jag dock missat eftersom Twitter till skillnad från Facebook inte är så stort i Gävle. Monkeybrain Comics drivs av manusförfattaren Chris Roberson och hans fru Allison Baker. Roberson är författaren till iZombie, Memorial och har dessutom skrivit några titlar åt DC som han under uppmärksammade former i år deklarerade att han inte tänkte jobba för längre med tanke på hur de hanterat serieskapare och rättigheterna till deras verk. Monkeybrain Comics har funnits sedan 2001 men det är genom deras nya digitala satsning på kreatörsägda serier som de blivit uppmärksammade. Comixology fick t.o.m. tidigarelägga releasen p.g.a. uppmärksamheten. Totalt släpptes 5 titlar i förra veckan exklusivt på Comixology.

Jag fastnade för Bandette av äkta paret Paul Tobin (Superman, Avengers, Conan, Gingerbread Girl) och Colleen Coover (Small Favors, Gingerbread Girl, Pet Avengers, X-Men) eftersom serien beskrevs som en bladning mellan Tintin och Kitty (Nancy Drew). Kitty var en favorit tillsammans med Bröderna Hardy och Biggles när jag var liten liksom givetvis Tintin. Huvudpersonen Bandette är en del av ett gäng som tjänar rättvisan förutolm när det helt enkelt är för kul att stjäla. Bandette och hennes gäng slår sig ibland samman med mästertjuven Monsieur och ibland med poliskommissarien B.B Belgique. I första numret går en stöt snett och Bandette får använda både sin skicklighet och gängets hjälp för att undkomma samtidigt som både Monsieur och B.D Belgique ber om hennes hjälp. Så mycket mer händer inte eftersom första numret bara är 12 sidor (för 7 pix). Coover hinner dock visa sin skicklighet som tecknare, det påminner en hel del om fransk-belgiska serier och stilen är lika charmig som Tobins manus med smart dialog och en intressant huvudperson som man inte vet något om mer än att hon är jävligt cool. En kul början.

Manus: Paul Tobin
Illustration: Colleen Coover
Förlag: Monkeybrain Comics
Betyg: 3+/5
Skriv en kommentar
Guider

Lizard genom åren

lördag 7 juli, kl 12:48 av 8 kommentarer

Det har ju diskuterats en hel del om Lizards utseende i nya Spider-Man-filmen, så jag tänkte att det vore intressant att se hur Lizard sett ut under sin snart 50-åriga livstid. Tittar man på de olika versionerna under åren så ser det ut att vara Todd McFarlanes version av Lizard som lever kvar än idag. Av nostalgiska skäl så gillar jag 80-talets Lizard med det distinkta avlånga ödlehuvudet, men rent visuellt så tycker jag som jag nämnde i recensionen av The Amazing Spider-Man att den bestialiska versionen är bäst.

Vilken föredrar du?

lizard_evolution

Skriv en kommentar
Recensioner

Stormwatch #7 & 8 – Supercritical

fredag 6 juli, kl 12:50 av 0 kommentarer

stormwatch_8Dags igen för lite Stormwatch, vilket just nu är den enda DC-titeln som jag följer månadsvis. De här två numren är författade av Paul Jenkins som i praktiken bara är en avbytare som hoppar in medan Peter Milligan gör sig redo för att ta över rodret från Paul Cornell. Den här typen av inhopp brukar ju kunna resultera i rätt ointressanta utfyllnadsnummer, men även om de här två numren inte är direkt kopplade till Cornells röda trådar från #1-6 så tycker jag ändå att Jenkins lyckas snappa upp karaktärerna och bygga vidare på de relationer som Cornell skapat.

Storymässigt så ställs Stormwatch inför ett udda, väldigt komplext och potentiellt galaxförstörande hot i form av The Gravity Miners. The Gravity Miners är en sorts livsformer som från en parallell dimension skördar gravitation, vilket inte helt otippat får katastrofala följer för den drabbade dimensionen. Det jag gillar med den idén är att det är ett ansiktslöst hot. The Gravity Miners vet antagligen inte ens att deras framfart innebär massmord i de parallella dimensioner som skördas, vilket innebär att det inte finns någon ond slutboss för hjältarna att bekämpa. Det är mer som att försöka slåss mot en jordbävning eller ett vulkanutbrott, vilket såklart innebär att Stormwatch måste klura ordentligt för att kunna hitta en lösning på problemet.

stormwatch_7Problemen startar i Pripyat, vilket alltså är staden intill Tjernobyl. Stormwatch anar att det var katastrofen i Tjernobyl som lockat The Gravity Miners till vår dimension, och för att luska mer i den frågan så bestämmer sig Jack Hawksmoor a.k.a. God of Cities för att prata lite med Pripyat, vilket är en av de bästa scenerna i de är två numren. Hawksmoors superkraft är lite svår att beskriva utan att bli alltför långdragen, men i korthet så kan han kommunicera med städers ande via en sorts astralprojektion, där Pripyats ande manifesteras som en sängliggande, utmärglad och dödligt sjuk cancerpatient. Vid Pripyats sida finner vi de omtänksamma Hiroshima and Nagasaki i form av två vackra geishor, dock med brännskadade och ärrade ansikten. Scenerna med Hawksmoor, Hiroshima, Nagasaki och den lidande Pripyat är i mitt tycke helt fantastiska, och jag hoppas verkligen att manusförfattarna fortsätter att utnyttja potentialen i Hawksmoors rätt udda superkraft.

Medan Hawksmoor hänger med städerna så funderar övriga stormkollare på hur de kan rädda galaxen, och efter en hel massa matematiskt astrofysiksnack mellan Martian Manhunter och Jenny Quantum så kläcker de en plan som bara Stephen Hawking skulle kunna förstå. Ja, det kanske blir lite för mycket obegripligt fysiksnack och komplexa transdimensionella grejer mot slutet, men Jenkins kommer ändå ihåg att hålla igång karaktärerna, och när han nu lämnar över till Milligan i nästa nummer så tycker jag att dynamiken hos Stormwatch som team både förtydligats och stärkts.

I de här numren så är tecknaren Miguel Sepulveda utbytt mot Ignacio Calero, vars stil i sina bästa stunder påminner om Alan Davis. Dock så tenderar han att steroidisera karaktärerna lite väl mycket ibland, och främst då de manliga. Visst, du behöver säkert en massa muskler för att orka superhjälta runt hela dagarna, men bara för det bör det inte vara nödvändigt att ha fullt med sprängfärdiga blodkärl precis under huden. Det ser mest groteskt ut. Förutom det så gör Calero en stabil insats, och jag tycker framförallt att han gör en riktigt bra version av Marsian Manhunter.

I korthet: Jenkins och Calero gör ett klart godkänt inhopp, och det ska bli spännande att se vad Peter Milligan tar sig för med Stormwatch framöver. Stormwatch känns överlag som en intressant titel där man aldrig riktigt vet vad som är på gång, så kolla gärna in den om du vill ha något som skiljer sig lite från ”vanliga” trikåserier.

Manus: Paul Jenkins
Illustration: Ignacio Calero
Förlag: DC
Betyg: 3/5
Skriv en kommentar
Film /Recensioner

The Amazing Spider-Man

torsdag 5 juli, kl 16:23 av 6 kommentarer

the-amazing-spider-manIgår såg jag The Amazing Spider-Man på bio. Kan börja med att säga att jag var både positivt inställd och skeptisk till den här reboot:en. Positivt inställd då jag tycker att Spider-Man 3 är en totalt katastrofal film där filmbolaget målade in storyn i ett hörn, och skeptisk då jag var rädd att den nya versionen skulle vara inspirerad av översvämmade tonårshormoner och trånande blickar från filmer som till exempel Twilight.

Vill även påpeka att jag inte är någon filmrecensent (dock utbildad filmvetare, men det är en helt annan story), så det blir inget om regi, scenografi, mimesis, diegesis eller liknande. Jag tänker bara skriva rakt upp och ned vad jag tyckte om filmen. Att jag är ett fan av Spider-Man behöver jag väl knappast påpeka, men utan det tidiga 80-talets Spindelmannen-tidningar så hade den här bloggen sannolikt inte existerat. Hur som helst, nog om mig och vidare till filmen.

Först och främst, lite om själva biobesöket. Biobiljetten för 3D-visningen kostar 145 kr, vilket jag måste säga är SKITDYRT. Trots att jag går på bio minst en gång i månaden så tycker jag fortfarande att bio ska kosta 70 kr (vilket kanske säger mer om min ålder än något annat), så mer än det dubbla känns nästan som en förolämpning. Den kostsamma 3D:n hade jag definitivt klarat mig lika bra utan. De få gånger jag reflekterade över den så var det när det kom grejer flygandes rakt in i ögat på mig, och den lilla gimmicken tycker jag inte är värd att betala så pass mycket extra pengar för. Min rekommendation är att se filmen i 2D och istället bränna det du sparar på en massa extra smågodis.

Jag var som sagt rätt skeptisk till filmen, men blev glatt nog positivt överraskad. Andrew Garfield kändes för mig som ett tveksamt val för rollen som nya Peter Parker, men har var faktiskt riktigt bra. Visst, han är lite för snygg och ser ibland lite för ball ut för att vara lik den klassiska Peter Parker i serietidningarna, men samtidigt så tycker jag att det är bra att de ger honom en egen karaktär i filmen. Överlag så är alla roller bra castade, och skådisarna gör bra insatser, så jag har egentligen inget att klaga på där. Saknar dock J. K. Simmons som J. Jonah Jameson.

Storyn är inte helt otippat väldigt bekant: Peter Parker etableras i skolmiljö, blir spindelbiten i ett labb, får superkrafter, stoppar inte en rånare, farbror Ben dör och Spider-Man måste ta sitt ansvar och använda sina superkrafter för att stoppa en superskurk. Slut. Känns det kanske som att du redan sett den här filmen? Det har du. Den heter Spider-Man och släpptes 2002.

lizardDock! Jag tycker inte att det är hela världen ändå. Det är trots allt en story som funkar, och det hade antagligen gjort mer skada än nytta att försöka göra något helt nytt av Spider-Mans ursprung i den här filmen. Det som däremot inte funkar lika bra med storyn är Curt Connors transformation till Lizard. Lizard är en av mina favoritfiender när det gäller Spider-Man, och jag hoppades alltid att han skulle vara nästa fiende när jag hörde att det skulle komma nya Spider-Man-filmer. Nu blev det ju tyvärr aldrig så att Sam Raimi fick använda sig av Lizard, men jag blev rätt peppad när jag hörde att han skulle dyka upp i reboot:en. Peppet sjönk dock markant när jag såg de första bilderna på den nya Lizard, främst för att de tagit bort mycket av hans distinkta ödleutseende. Istället för att se ut som en ödlebest så såg han nu mer ut som ödlorna i V. Det är hyggligt gjort, men jag hade som sagt hellre sett en mer bestialisk variant.

Utseendet på Lizard (eller Lizzzard som han själv skulle ha sagt) är dock inte det som drar ned betyget mest, utan det är även hur karaktären utvecklas från en briljant forskare till en muterad ödla som vill frälsa/dominera hela mänskligheten. Dels så är det en väldigt snabb vändning, men det är även från första början så uppenbart att det är det som kommer att hända. Liten spoilervarning i kommande stycke gällande det som är allra sämst:

Minns du första X-Men-filmen, där Magneto baxar upp en maskin i en hög byggnad i New York, och att maskinen när den går igång kommer att förvandla alla till mutanter? EXAKT den planen har Lizard. Maskin, hög byggnad, New York, alla ska bli mutanter. Är det ingen som varit inblandad i nya Spider-Man som sett X-Men? Det kanske är en sorts metagrej, där Lizard sett X-Men och blivit inspirerad? För min del så känns det mest fantasilöst, och faktiskt helt onödigt. Det hade varit fullt tillräckligt och antagligen mycket mer spännande om Spider-Man istället drabbat samman med Lizard i New Yorks mörka kloaker. Hoppas jag får skriva manus till nästa film helt enkelt.

Ok, slut på spoilers. I det stora hela så är jag, vissa besvikelser till trots, positivt överraskad av The Amazing Spider-Man. Det är en klart godkänd superhjälterulle. Actionscenerna är många och välgjorda, svingsekvenserna genom New York är spektakulära och det är bra fokus på karaktärerna. Gillar du Spider-Man som serie och/eller de första två filmerna så ska du definitivt se den här nya versionen. Den tredje filmen låtsas vi som alltid att den aldrig existerat.

Hej då!

Skriv en kommentar
Intervjuarkiv A-Ö
Intervjuarkiv
Shazams favoriter
Favoriter
Previews Amerika
Previews Amerika
Previews Sverige
Previews Sverige

Nya kommentarer