- Luc Besson arbetar med en filmatisering av Jean-Pierre Mezieres och Pierre Christins sci-fi serie Linda & Valentin som getts ut av Carlsen i Sverige för ett antal år sedan och sedan även gått i Fantomen. Besson ska enligt Variety skriva både manus och regissera vilket bekräftats av EuropaCorps VD Christopher Lambert (jepp, Highlander/Greystoke-Lambert). Det här kan bli bra eftersom Besson är mannen bakom mästerverket Léon och sci-fi njutningen Det femte elementet. Om man bara lyckas behålla charmen och humorn från serien så gör jag tummen upp.
- Bl.a. Ifanboy skriver om att Marvel har meddelat att de tänker göra om lite bland sina titlar i höst och har valt att kalla det Marvel NOW! Axel Alonso, Editor in Chief, säger ”This ain’t a reboot, this is a new beginning!”. Tre titlar presenterades med nya team, Uncanny Avengers av Rick Remender, All New X-Men av Brian Michael Bendis och Avengers av Jonathan Hickman. Start i oktober till december för titlarna. Jag är… inte speciellt imponerad. Däremot kände jag spontant: suck! Marvel kallar sig tydligen House of Ideas vilket är ett hån mot de som faktiskt har idéer. Jag undrar om brainstormingen gick till ungefär så här: Vi måste ha nya titlar, något som känns fräscht och fräsigt! Jag vet, vi slår ihop Uncanny X-Men och Avengers och får Uncanny Avengers! Super! Fler bra idéer! X-Men har vi kört om typ hundra gånger redan så vi måste ha någon riktigt bra titel. Lång tystnad! Jag vet! All New X-Men! Alla ställer sig upp och applåderar vilt och dunkar varandra i ryggen över den sprudlande kreativiteten. Nu saknar vi bara en titel som har alla möjligheter att bli närmast omöjlig att hänga med i även för de mest inbitna och där vi slipper lägga tid på karaktärsutvecklig. Ännu längre tystad. Tada! Vi lanserar Avengers för femtielfte gången men nu har vi inte bara sex hjältar utan 18! En närmast euforisk stämning utbryter och en del börjar gråta över detta historiska ögonblick. Se där vad House of Ideas är kapabelt till!
- Nu kanske det låter som att jag avskyr superhjältar men det gör jag inte, jag avskyr bara trötta idéer. En superhjälterelaterad nyhet som jag blir nyfiken av är istället filmatiseringen av Guardians of the Galaxy som Marvel kommer att berätta om under San Diego Comic-Con. Hjältarna i detta rymdteam är för mig okända men jag är riktigt nyfiken på Rocket Racoon och Groot som verkar vara suveräna karaktärer som jag skulle vilja spana in närmare. IGN har mer om denna nyhet.
- Edit av Jonas: Jag hijackar Rikards post och tipsar om våra Guardians of The Galaxy-recensioner för de som vill veta mer om det gänget: Volym 1, Volym 2 och Volym 3.
- Sist men inte minst så satsar National Geographic på dokusåpa i seriebutiksmiljö i sommar med start nästa vecka vilket för min del innebär att jag byter ut någon kanal mot just National Geographic. Comic Store Heroes utspelar sig i en av Midtown Comics butiker på Manhattan. Man kommer både att få följa personalen och vissa kunder. Kan bli hur kul som helst. Trailer finns hos Comics Alliance. När drar Kanal 5 igång den svenska motsvarigheten med Staffars serier?
Onsdagslänkar
Bizarro Classic
Kommer ni ihåg Robb Pratt? Animatören som på sin fritid slängde ihop en fantastisk animerad Superman-kortfilm, Superman Classic, där Superman ställdes mot en jätterobot i sann Fleischer-anda. Nu är har karln gjort en ny kortfilm och denna gång ställs Superman mot Bizarro (därav filmens namn, Bizarro Classic). Fleischer-anda är åter igen väldigt påtaglig och rösterna, gjorda av John Newton (Superboy i den gamla TV-serien från 1988) och hans fru Jessica Newton, är fantastiska. Kolla in filmen och missa inte heller det lilla extramaterialet efter eftertexterna där Pratt berättar om hur filmen gjordes.
The Spider # 1

En av många omslagsvarianter.
I augusti förra året rapporterade jag om Dynamite Entertainments planer på att gjuta nytt liv i två av de största pulpikonerna. Nummer ett av The Shadow recenserade jag i maj och nu har alltså turen kommit för David Liss och Colton Worleys uppdatering av den andre minst lika skoningslöse rättviseskiparen.
The Spider, även känd som Richard Wentworth, har alltid fått spela andrefiol för Walter B. Gibsons mer populäre figur som var först ut på marknaden. Två Colt 45:or slokhatt och cape i rött och svart, jag förstår om folk blandat ihop dem. Med detta i åtanke kan det tyckas konstigt att man när det begav sig på 30-talet valde att tona ned The Spiders utseende på bokomslagen. Innanför pärmarna var hjältarna nämligen rätt olika till stil och utseende. The Spider ansågs lite för extrem. Grant Stockbridge, pseudonym för huvudförfattaren Norvell Page och de andra som skrev äventyren, skruvade upp allt till elva för att övertrumfa kollegan. Om ni tänker att The Shadow inte direkt vinner några skönhetstävlingar med den där jättekranen, vänta tills ni ser playboyen Wentworth transformera sig med puckelrygg, spetsig garnityr och stripig skräckperuk! The Shadow skrattar när han slaktar, The Spider brännmärker fienderna med en spindelsymbol efter att ha dödat dem. Gissa vem Lobster Johnson snott sitt Modus Operandi ifrån! Fortsätt läsa The Spider # 1
Illustration: Colton Worley
Förlag: Dynamite Entertainment
Betyg: 3+/5
Ultimate Comics: X-Men #1-12
Mutantpeppen håller i sig, så jag fortsätter på den banan och ger mig på Ultimate Comics: X-Men. Ultimate Comics: X-Men, eller Ultimate X-Men som jag kallar den från och med nu, är en av tre Ultimate-titlar som Marvel kickade igång igen från #1 under förra hösten. Tillsammans med Ultimates och Spider-Man så utgjorde X-Men alltså Ultimate-universats (välbehövliga) nystart, och ni med minne som en elefant kanske till och med minns att jag i september förra året recenserade Ultimate Fallout #1-6, vilket fungerade som både som ett avslut och en introduktion för de tre serierna. För den som vill ha mer bakgrund så finns det i recensionen av Ultimate Fallout.
Närmast ansvarig för den här helt nya x-titeln är Nick Spencer (som även gör Morning Glories) som med Ultimate X-Men har den utmanande uppgiften att lägga grunden och presentera ett gäng konstanter för inte bara X-Men, utan för alla mutanter i Ultimate-världen. När vi läser vanliga X-Men så har ju manusförfattarna över 40 år av mutanthistoria att bygga på, med välkända mutantteam som till exempel X-Men, New Mutants och X-Factor och med tydliga hotbilder från lirare som Magneto, Sentinels, Marauders, Apocalypse med flera. Med Ultimate X-Men så startar Spencer inte om allt från början, men han börjar med ett i stort sett blankt papper, och det finns såklart en hel del att göra för att få igång allt.
Till att börja med så finns det inget egentligt X-Men. Många av de x-män vi känner är döda, och de som överlevt är spridda för vinden. Storm och Colossus sitter i ett skyddsläger (eller koncentrationsläger om man så vill) för mutanter, Karen Page a.k.a. Jean Grey med rekryterna från Ultimate X jobbar för Nick Fury medan Kitty Pryde (The Shroud) gömmer sig i de övergivna morlocktunnlarna tillsammans med Iceman, Human Torch och Jimmy Hudson (Wolverines son).
Merparten av de forna x-männen är här fortfarande väldigt unga, och utan en naturlig eller stark ledare så gör de inledningsvis inte mycket mer än att försöka hålla en låg profil. Alla mutanter som inte blivit registrerade och placerade i skyddsläger jagas nämligen av statliga Nimrod Sentinels, och en redan väldigt volatil situation eskalerar till att bli ännu mer explosiv när media avslöjar att mutantgenen är ett resultat av experiment utförda av den amerikanska staten. För den mänskliga populationen innebär det att staten är roten till alla mutantproblem, och för mutanterna så är det ett bryskt uppvaknande när de inser att de inte är nästa steg i evolutionen, utan snarare ett experiment som spårat ur. Det är med andra ord en radikal skillnad mot Marvels vanliga mutantursprung, och jag tycker att det är en spännande vinkel som ger Ultimate X-Men en tvist utöver det vanliga. Som grädde på moset så lyckas även Quicksilver sjabbla bort alla koordinater från Cerebro till den mutanthatande pastorn William Stryker Jr, vilket efter några om och men leder till att alla Nimrod Sentinels ges ett nytt direktiv: Döda alla mutanter. I korthet kan man alltså säga att läget för mutanterna är rätt pissigt, och de får kämpa i både uppförsbacke och motvind redan från start.
Karaktärsmässigt så tycker jag att en del karaktärer fungerar riktigt bra, medan en del andra inte ges tillräckligt med utrymme. Iceman och Human Torch till exempel är bitvis rätt flamsiga, medan Kitty, Rogue, Jean Grey och Storm fungerar bättre. Det är mer fokus på det större perspektivet än på karaktärsutveckling och relationer genom de här 12 numren, vilket jag kan tycka är synd. Visst, det är viktigt att etablera en stabil plattform, särskilt vid en nystart som den här, men med tanke på att X-Men alltid haft ett starkt persongalleri så tycker jag att Spencer kunde ha lagt lite mer krut på karaktärerna, i alla fall efter några nummer. Alla som läst Morning Glories vet ju att Spencer kan hantera unga karaktärer, så det är lite retsamt att det inte riktigt når fram här. Det känns som att det finns väldigt mycket potential i karaktärerna, men att det inte riktigt hinns med på grund av det händer så mycket annat i världen. Förhoppningsvis så är det något som kommer att utvecklas mer framöver.
Själva grundstoryn tycker jag är stark. Det är rätt klassiskt from bad to worse-upplägg, men Spencer lyckas få till den där desperata känslan som gör att man undrar hur det egentligen ska gå med allt. Det är därför lite trist att det känns som att Spencer inte riktigt hinner få klart allt han planerat för de unga x-männen. Plötsligt är vi framme i det sista numret, och istället för att komma till ett konkret avslut så lämnas vi med ett knippe nya frågetecken. Intressanta sådana förvisso, men när nu Brian Wood tar över författandet av Ultimate X-Men från #13 så kan jag tänka mig att han väljer att gå sin egen väg, snarare än att direkt jobba vidare med de trådar som Spencer lämnat efter sig. Spännande är det hur som helst, men jag hade som sagt gärna sett att #12 bjöd på lite mer avslut.
Illustratör för samtliga nummer är Paco Medina, som förvånansvärt nog aldrig dykt upp här på Shazam förrän nu. Medina har en lätt mangainfluerad stil som jag tycker passar bra för den här serien, och överlag så gör han en stark insats. Stort plus även för fin färgpalett från Marte Gracia.
Ultimate X-Men har som sagt sina brister, men fan, bitvis är det ändå riktigt spännande, och det är synd att Spencer inte riktigt får ihop säcken innan han nu lämnar över rodret till Brian Wood. Bristerna till trots så tycker jag ändå att #1-12 är värt att plocka upp. Syftet med Marvels Ultimate-serier har för mig alltid varit att presentera något som inte vore möjligt inom standardutbudet, och där tycker jag att Ultimate X-Men levererar. Gillar du X-Men och är sugen på att läsa något som inte behöver ta hänsyn till över 40 år av backstory så tycker jag att du ska ge Ultimate Comics: X-Men en chans.
Färgläggning: Marte Gracia
Förlag: Marvel
Betyg: 3/5
Webbserie: Legenden om Morwhayle
Vi måste ju såklart pusha för Peter Bergtings webbserie Legenden om Morwhayle. För den som hänger med i fantasysvängarna så vet ni redan att Legenden om Morwhayle: Häxmästaren är Peters debutroman som kom för ganska exakt ett år sedan, och serien är en fristående del i samma värld. Med Peters egna ord:
Kortfattat så är serien en utveckling av karaktärer från Häxmästaren, utgiven av Semic förlag 2011. Det är en chans för mig att visualisera min värld och samtidigt utforska trådar som jag inte kan ha med i böckerna av en eller annan anledning.
Legenden om Morwhayle publiceras i magasinet Utopi samt på webben. Kolla in Legenden om Morwhayle här.
Supernovas – X-Men #188-193
Det har varit alldeles för lite mutanter på Shazam den senaste tiden, så vi drar upp kvoten med en X-Men-recension. Själv följer jag bara Ultimate X-Men i lösnummersform, så i skrivande stund så har jag ingen egentlig koll på vad vanliga X-Men och övriga x-team pysslar med nu för tiden (utöver att de är mitt uppe i någon konflikt med Avengers). Med det i åtanke så har jag den här gången valt att bubbla lite om en samling som har några år på nacken.
Arc:en Supernovas från 2006 är skriven av Mike Carey och samlar #188-193 av X-Men. Tidsmässigt så utspelar sig Supernovas strax efter House of M (recension här) och innan Messiah Complex (recension här). Vi kör en kort summering för de som inte alls hängde med under den perioden (spoilers för de som ännu inte läst House of M:
Scarlett Witch a.k.a. Wanda Maximoff a.k.a. Magnetos dotter avslutar House of M med att yttra orden “No more mutants”, vilket på ett ögonblick reducerar jordens mutantpopulation från miljontals till 198 st och etavlerar den 2 november som M-Day. Mutantgenen är som bortblåst, och mutanterna som ras är plötsligt utrotningshotad. Merparten av X-Men har förmånen att få behålla sina krafter, men de befinner sig i en extremt jobbig sits med flera olika parter som vill profitera på mutanternas smått prekära situation.
Hur som helst, nog med bakgrund och tillbaka till Supernovas. Handlingen inleds med att en blåslagen och uppenbart skakad Sabretooth är på flykt från några för oss okända antagonister. I och med att mutanterna vid det här laget är så pass få och splittrade så söker Sabretooth asyl hos X-Men, och efter ett misstänksamt mottagande (snarare ett tillfångatagande) så får X-Men reda på att Sabretooth på själva M-Day blivit vittne till hur en grupp superevolverade människor plötsligt dyker upp och introducerar sig själva som efterträdare till både homo sapiens och homo superior (dvs mutanterna, för er som inte riktigt hänger med i x-lingot). Den nya gruppen, som kallar sig själva för Children of The Vault, likviderar iskallt alla som kan ha bevittnat deras intåg, och den enda som klarat sig undan dem under en längre period är Sabretooth. X-Men hinner inte göra särskilt mycket med den här informationen innan Vault-barnen attackerar dem på hemmaplan, och sen är det fullt fräs på liv och död.
Utöver konflikten med Children of The Vault så introducerar Carey här även en helt ny laguppställning för X-Men. Efter M-Day så känner sig X-Men med Cyclops i spetsen än mer pressade än vanligt, och för att kunna agera snabbt och proaktivt på nya potentiella hot så ger Cyclops Rogue mer eller mindre fria tyglar att sätta ihop sin egen specialstyrka. Teamet som Rouge handplockar består av en rätt brokig samling mutanter, där veteraner som Iceman, Cable och Cannonball mixas med de mer otippade nykomlingarna Mystique, Omega Sentinel, Lady Mastermind och Sabretooth. Gott och blandat kan man säga, och inte helt överraskande upplagt för flertalet interna konflikter. Personligen så tycker jag det är ett lyckat drag att låta den klassiska lineup:en vila lite till förmån för det här nya gänget. Det är skönt med lite friska vindar och att inte riktigt veta var man har alla.
Carey plockar även upp en tråd från Mark Millars Wolverine-arc Enemy of The State, där Wolverine och ett knippe andra superhjältar (och skurkar) blir hjärntvättade av The Hand. Bland de hjärntvättade finner vi bland andra forna Alpha Flight-medlemmen Northstar, och de är honom som Carey plockar in i Supernovas. Jag kan tycka att det känns rätt onödigt. Dels så tillför delen med Northstar inte jättemycket till handligen, och för eventuella nytillkomna läsare så måste det vara smått omöjligt att förstå vem Northstar är och varför han är hjärntvättad och mordisk. Dock, för de som gillar att nörda ned sig i Marvel-kontinuitet (vilket jag då och då gör) så är det ändå rätt nice att Carey väver samman Supernovas med Enemy of The State, och att man får veta vad som egentligen hände med Northstar.
Ritandet i Supernovas står Chris Bachalo för. Bachalo har en rätt egen stil som jag gillar. Det är inte helt korrekt att kalla hans stil för cartoony eller mangainspirerad, men han rör sig i något slags gränsland mellan flera olika stilar, och lyckas med det. Bachalo verkar dock inte ha hunnit med alla nummer själv, så Clay Henry hoppar in och tecknar ett nummer i mitten. Henry har en mer klassisk Marvel-stil, men bytet av illustratör stör mig inte lika mycket här som det brukar kunna göra.
För att summera så är Supernovas en actionpackad story med ett nytt och intressant persongalleri, och storyn är så pass befriad från komplex x-kontinuitet att den bör passa de flesta. Arc:en har kanske inte lämnat några större spår efter sig, men gillar du X-Men så lär du gilla Supernovas.
Illustration: Chris Bachalo, Clayton Henry
Förlag: Marvel
Betyg: 3/5
Trailer för Judge Dredd
Vet inte vad ni tycker, men det här känns väl inget vidare?
Onsdagslänkar
- Kollegorna på litteraturbloggen Tystnad bjussar idag på ett fint citat från 1955 angående Nils Bejerot (ibland kallad ”Sveriges Frederic Wertham”) och hans då nypublicerade bok Barn, Serier, Samhälle. Stick dit och läs alla seriefans så att ni fattar vad det är för elände ni håller på med! Läs gärna nåt annat på Tystnad också, det är en fin blogg.
- Matt Groening lägger ned sin satirserie Life in Hell – sista sidan publiceras idag, 20 juni. Comics Reporter rapporterar här. Som alla vet var det med Life in Hell Groening fick sitt stora genombrott som ledde direkt vidare till att han fick uppdraget att göra Simpsons (som från början skulle vara en ”Life in Hell – The Cartoon”). En genial serie som banade väg för en ny generation av amerikanska skämtserietecknare, bl a Tom Tomorrow och Ted Rall.
- För många X-men-fans har arcen Age of Apocalypse från 1995 en speciell plats i hjärtat. Med jämna mellanrum har Marvel återvänt till denna alternativverklighet och nu är det dags igen – med ingen mindre än indiekungen David Lapham vid rodret. Lite om vad man kan förvänta sig hittas i denna fina intervju med Lapham på Comic Book Resources.
- Till sist kan vi inte undanhålla er Liv Strömquists fantastiska serie om Ayn Rand – ursprungligen publicerad i Galago nr 107, numera tillgänglig gratis på tidningens hemsida. En hejdlöst rolig och hjärtligt skoningslös skildring i serieform av denna märkligt inflytelserika ”tänkare”.
Dial H #1
Nördar från alla läger, take note: kungen av New Weird, den flerfaldigt prisbelönte fantastikförfattaren China Miéville (med böcker som Perdido Street Station, The Scar, Kraken och inte minst The City and The City på CV:t) skriver en serie för DC, och det är inte vilken serie som helst: en omisskännligt Miévillesk version av DC:s helcorny gamla Dial H for H.E.R.O. (i Miévilles tappning förkortad till Dial H kort och gott). Jag är lite sen på bollen med den här recensionen eftersom #2 redan finns ute, men här kommer den i alla fall.
I Mievilles tappning är det losern Nelson som får superkrafter när han slår numret H E R O i en mysko telefonkiosk. Det är dock lite missvisande att säga att han ”får superkrafter” – snarare förvandlas Nelson till en helt ny superhjälte varje gång han ringer numret. I första numret visar Mieville prov på sin säregna fantasi när Nelson först förvandlas till viktorianske Jack Skellington-lookaliken Boy Chimney, och sedan till den super-deppige Captain Lachrymose. Precis som man läser en del av Mievilles böcker bara för att se vilka konstiga monster och fantasyraser han kommer hitta på härnäst kan man mycket väl börja följa Dial H bara för att se vilka aparta superfigurer – med tillhörande krafter – den allt annat än traditionelle Mieville ska stjälpa ur sig. Mateus Santolouco gör ett fint jobb med att realisera Mievilles vanvettsfantasier med precis rätt mått av respektlöshet för sådana saker som anatomi och fysikens lagar (fråga inte hur Boy Chimney klarar av att balansera den där hatten på sitt dödskallehuvud…) – däremot är han inte riktigt lika distinkt (men absolut inte dålig) när det gäller att skildra Nelson och hans närmast utstuderat normala lowlife-miljö.
Det är också i det ”vanliga” som Mieville brister något. Hans böcker har så långt utspelat sig antingen i någon fantasivärld eller i England, och det märks tydligt att denna ärke-Londonbo inte alls har samma öra för dialog på amerikansk engelska – för Mieville är kanske en halvslummig storstadsmiljö i valfri amerikansk storstad lika mycket fantasy som parallellstäderna i The City & The City? Nelson och hans polare låter ibland som om Mieville lärt sig USA-tugg enbart genom att sträckkolla på lite väl valda HBO-serier. Sämre förebilder kunde man ju ha men klyschigt på sitt sätt är det ändå. Men detta är på det stora hela ett mindre klagomål; Mieville lyckas trots allt fint med skildringen av huvudpersonen Nelson och jag tänker definitivt sätta upp Dial H på min pull list för åtminstone ett par nummer framåt. Jag vill veta hur det går för denne stackars arbetslöse storrökare (när rökte en huvudperson i en DC-serie sist så här mycket? Förutom John Constantine?), och jag vill såklart se vilka knasiga superhjältar som kommer poppa ut ur den där telefonkiosken (bara det är ju en schysst metaseriereferens som heter duga) i framtiden. Make Mine Mieville!
PS Bonus också för stilrena omslag av mästaren Brian Bolland. DS
Illustration: Mateus Santolouco
Färgläggning: Tanya Horie, Richard Horie
Förlag: DC
Betyg: 3+/5
Shazam läser
Dagens Shazam läser, den första på ett bra tag blir något av ett uppsamlingsheat med korta recensioner av Zorn & Dirna, Bouncer, The Stuff of Legend och Siegfried, serier jag skrivit om tidigare.
Jean-David Morvan och Bruno Bessadis Zorn & Dirna om barnen med samma namn och deras föräldrar blir alltmer av en personlig favorit. Världen som Morvan byggt upp, där ingen längre kan dö men väl åldras sedan kungen fångat döden, fortsätter att fascinera och det sker dessutom lite oväntade saker i del 5, Zombier i dimman. Just zombierna i dimman kan vara det sjukaste och mest makabra inslaget i serien hittills, så pass att obehaget dröjde sig kvar en bra stund när jag läst serien. Då är ändå vidrigheterna legio. Zorn & Dirna befäster därmed ställningen som den mest obehagliga serien jag följer för tillfället. Bessadis teckningar har dessutom utvecklats i rätt riktning och det känns inte lika cartoony längre. Nästa del är den sista och det ska bli riktigt spännande att se hur Morvan och Bessadi hanterar upplösningen av den serie som utöver Uppskovet är den bästa Albumförlaget gett ut.




