Arkiv för kategorin ‘4’

Recensioner

Ultimate Comics: Avengers #3

onsdag 11 november, kl 16:53 av 2 kommentarer

ult_avengers_3Låt oss börja med ett konstaterande: Av alla de superserier jag läser just nu så är Avengers från Marvels Ultimate Comics den allra bästa. Mark Millar och Carlos Pacheco blåser helt enkelt brallorna av konkurrensen med den här extremt välproducerade och tighta titeln. Om du inte redan läser den här serien så rekommenderar jag dig att leta upp #1-3 och läsa ikapp, eller att du helt enkelt håller tummarna för att första samlingen inte ligger alltför långt fram i tiden. Ok?

Handlingsmässigt så är tredje delen av den här titeln precis som de två föregående till största del ett etablerande nummer. Jakten på den försvunne och efterlyste Captain America, som tagit saken i egna händer och beslutat sig för att få tag i terroristsonen Red Skull, drar här igång ordentligt med ett nytt gäng Avengers, denna gång sponsrade och sammansatta av Tony Starks osympatiske storebror Gregory. Utöver Hawkeye (som ju hängt med från början) så består Gregorys Avengers till största del av nykomlingar: En hjärntvättad version av Wasp (kallad Red Wasp), en ny Black Widow, en pimpad War Machine, en intelligent Hulk-klon samt någon sorts obehaglig Spiderman-kopia. Mycket mer än så hinns inte med i det här numret, men Millar är så pass bra på att presentera vridna superhjältar (om du missat det så borde du kolla in den alternativa version av Avengers som han introducerar i sina första nummer av Warren Ellis-grundade The Authority) att det är ett rent nöje att fundera på de möjliga katastrofer som det här nya gänget kan åsamka. Det enda negativa med det här numret är att det kanske blir lite väl mycket nya karaktärer att hålla reda på på väldigt kort tid, men trots det så är det här ändå en solklar 4:a och månadens starkaste titel för min del.

Manus: Mark Millar
Illustration: Carlos Pacheco
Tusch: Danny Miki, Dexter Vines, Allen Martinez
Förlag: Marvel
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Dungeon: The Early Years Volume 1-2

fredag 6 november, kl 20:52 av 2 kommentarer

donjonDungeon eller Donjon på franska är en satirisk och rolig (oftast) fantasyserie om fabeldjur och monster av fransmännen Joann Sfar och Lewis Trondheim. De står för manus och tecknar ibland själva men numera är det mest andra som står för teckningarna. Donjon är tänkt att vara en riktigt omfattande serie, det finns en del numrerad 106. Det finns dock inte så många ute än men visar iaf på hur många delar Sfar och Trondheim har tänkt sig. Amerikanska NBM ger ut serien på engelska och samlar då två album i varje utgåva. Hittills har de gett ut elva samlingar. Det enda jag hade läst av Donjon tidigare är de två album Komika gett ut på svenska, Ankhjärta och Slagsmålskungen som kom för ett par år sedan och fortfarande är tillgängliga. Jag har egentligen väntat på fler delar från Komika men när så Simon säger hyllade The Early Years kunde jag inte motstå ett köp.

dungeon2The Early Years handlar om Dungeons tillkomst och huvudperson är Hyacinthe Cavallere som kommer till storstaden Antipolis för att bo hos sin farbror. Han dras in i intriger kring stadens tunnelbana och beslutar sig för att ädelt bekämpa brott. Man får följa hans äventyr och de händelser som obönhörligt leder till Dungeons skapelse.

Christophe Blain (Gus & His Gang, Isaac- the Pirate) står för teckningarna och de är som vanligt suveräna och tillför ytterligare en dimension till Sfar och Trondheims manus. Kvick dialog, sköna karaktärer och fart i teckningarna gör The Early Years till en riktigt bra läsupplevelse. Att följa Hyacinthes förälskelser och möten med lönnmördare (vilket kan vara samma sak) är väldigt underhållande. Miljöerna och atmosfären är också bra. Det finns inga större svagheter i de olika delarna. Däremot skiljer sig de tre första och den fjärde kraftigt åt. Den fjärde delen blir närmast chockartad läsning efter de tre första som trots en hel del död och andra moraliska otrevligheter är lättsam läsning som jag iaf förväntar mig av ett Dungeon-album. Den fjärde delen är grym och skildrar ett moraliskt förfall som en följd av en katastrof. Vår hjälte har gått från naiv till cynisk. Allt ackompanjerat av gråare och tyngre färger som skapar en otäck atmosfär. Sammanfattningsvis är de två volymerna riktigt bra och en lysande introduktion till nyare franska serier.

Manus: Lewis Trondheim, Joann Sfar
Illustration: Christophe Blain
Förlag: NBM
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Wolverine: Weapon X #6

onsdag 4 november, kl 23:20 av 2 kommentarer

wolverine_weapon_x_6_coverJason Aaron avslutade nyligen sin första arc The Adamantium Men i den nya Wolverine-titeln Wolverine: Weapon X. I den samarbetade han återigen med tecknaren Ron Garney som tidigare tecknat hans arc Get Mystique i tidningen Wolverine från 2008. Båda dessa har varit bra, men rätt traditionella Wolvie-äventyr. Get Mystique var en klassisk Hunt and Kill-historia, och Adamantium Men handlade om Wolverines förflutna i Weapon X-programmet. Liknande historier har gjorts många gånger av andra författare innan Aaron.

Den nya arcen Insane in the Brain är betydligt fräschare. När vi kommer in i berättelse sitter Logan in en smutsig madrasserad cell på ett mentalsjukhus. Anledningen till varför eller hur länge han suttit där är okänd. Något har gjort att han inte längre kommer ihåg sin bakgrund som medlem i X-men eller Avengers utan tror att allt bara är ett fantasifoster. Samtidigt är det något som inte stämmer med föreståndaren, eller själva sjukhuset i sig.

Att placera Logan i en miljö liknande en blandning mellan Gökboet och sinnessjukhuset i andra Hellraiser-filmen blir riktigt intressant. Han har av traditionen alltid varit en karaktär med total kontroll. Bäst på det han gör, hyperkänsliga sinnen, obrytbart skelett, och rakbladsvassa klor – inte en kille man bråkar med. Att se Logan som ett harmlöst och pacificerat mentalfall känns onekligen mer spännande än alla de oändliga historier om hans mörka bakgrund som Marvel pumpat ut nyligen.

Faktum är att Insane in the brain mer känns som en skräckberättelse än som en renodlad superhjälteserie. Inte minst på grund av alla de skräckreferenser som Aaron strör ut. Sjukhuset namn, Dunwich Sanatorium, är givetvis en homage till H.P. Lovecrafts klassiska skräcknovell The Dunwich Horror. Eller att en av de intagnas namn, Charlie Chainsaw, är en blinkning till Leatherface från Motosågsmassakern. Små detaljer som kommer roa alla skäckfans.

Yanick Paquettes tecknar detta i en dyster stil, men håller sig hela tiden inom ramen för det amerikanska realistiska mainstream-manéret. Kan låta tråkigt eller ointressant, men i det här fallet är det en tillgång. Detta i kombination med Aarons briljanta manus gör att Wolverine: Weapon X är en av månadens bästa mutant-titlar från Marvel.

Manus: Jason Aaron
Illustration: Yanick Paquette
Tusch: Michael Lacombe
Färgläggning: Nathan Fairbiarn
Förlag: Marvel
Betyg: 4+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

New Mutants #6

måndag 2 november, kl 13:53 av 2 kommentarer

newmutants6Jonas och Ferdinand har ju tidigare här på Shazam beklagat sig om att New
Mutants
hittills inte har hållit särskilt hög klass. Men i nummer 5 verkade den negativa trenden ha vänt och efter att själv nu ha läst New Mutants #6 nu så kan jag rapportera att så verkligen tycks vara fallet. Nummer 6 är lätt det bästa numret hittills i serien och dessutom ett av de första numren i Marvels nya mutant-crossover Necrosha X.

Största anledningen till att det här numret är bra är att Zeb Wells ställer New Mutants mot gamla team-medlemmen Cypher som har förmågan att läsa och förstå alla språk (inklusive kroppsspråk), vilket gör att vi som läsare får ta del av vad Illyana, Cannonball, Karma och de andra i New Mutants egentligen tänker. Det låter kanske lite flummigt, men det funkar faktiskt överraskande bra. Att sedan större delen av numret består av en utdragen fight Cypher och New Mutants emellan är inte heller fel. Visst, det skulle lätt kunna bli långtråkigt men Wells får det att hela tiden vara intressant samtidigt som tempot är högt.

Diogenes Neves illustrationer är överlag bra här, men det finns en del paneler där jag tycker att han har haft lite för bråttom och han har också gjort en och annan illustrationsmiss, men det är inte något som stör mig särskilt mycket i alla fall, och det finns saker som han gör riktigt bra i här, som till exempel ansiktsuttryck. Så Neves illustrationer får ändå räknas som väl godkända.

Det första fyra numren av New Mutants var inte särskilt bra men nu verkar serien har fått upp farten och om Zeb Wells kan hålla serien på den här höga nivån framöver så tror jag att New Mutants kommer att vara en serie att hålla ögonen på. Dessutom har New Mutants #6 fått mig riktigt intresserad av Necrosha-crossovern som Marvel nu drar igång och det ska bli intressant att se vad det blir av den.

Manus: Zeb Wells
Illustration: Diogenes Neves
Tusch: Ed Tadeo
Färgläggning: John Rauch
Förlag: Marvel Comics
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Sweet Tooth #1-2

lördag 31 oktober, kl 10:00 av 5 kommentarer

Postapokalys utan zombies? Pja, verkar lite tråkigt. Nej, jag skojar bara. Kanadas meste indie-geni Jeff Lemire (främst känd för flerfaldigt prisbelönta småstadsskildringen Essex County) tar nu klivet in i mainstream (nej nu skojar jag igen) med sin nya Vertigo-serie Sweet Tooth, som handlar om en pojke med hjorthorn på huvudet och hans äventyr i ett USA ödelagt av en mysko och hittills inte närmare beskriven katastrof. Katastrofen är, antyds det, ansvarig för hornen pojken Gus har på huvudet – eller hur var det nu med det där? Redan i de första numren anar man en massa helskön bakomliggande mystik – vad är det som har hänt egentligen, och varför? – som jag ser fram emot att tillsammans med seriernas huvudfigurer klura ut.

Sweet Tooth 1Lemire verkar ha en bra intrig på gång (jag är sugen på att veta vad som kommer hända såväl i den inledande kortare story arcen som på lång sikt), men vad som såklart är ännu viktigare är karaktärerna – och det är ju också karaktärsskildringarna som varit Lemires kännemärke hittills i karriären. Vi får snabbt en känsla för huvudfiguren, den djupt kristne och godissugne pojken Gus, och lever oss in i hans dilemman. Lemire definierar inledningsvis Gus utifrån hans förhållande till sin far, och det är ett bevis på Lemires begåvning att han lyckas skildra denna relation så rörande och finstämt trots att man egentligen aldrig tvivlar på ungefär hur #1 kommer att sluta. Gus är en intressant huvudperson: han är charmig, bräcklig och självständig på en gång, precis som det 9-10-åriga barn han är. Dessutom vet han precis lika lite om världen som oss läsare, vilket naturligtvis bara ökar sympatin och dessutom lägger upp bollen för några snitsiga berättartekniska vändningar redan i de första två numren – och, misstänker man, även i framtiden. Som alltid i postapokalypsen är dessutom våldet ständigt närvarande, så jag gissar att Sweet Tooth, liksom 100 Bullets, är en serie där man inte bör fästa sig vid de figurer man stöter på.

Lemires illustrationer är härligt cartoonigt yxiga och väldigt uttrycksfulla. Hans styrka som illustratör ligger i hans förmåga att med enkla medel få till talande, levande ansiktsuttryck och gester (något som många tecknare i superhjältegenren kunde ta lärdom av). Men han är också bra på action – den korta slagssmålsscenen i #2 t ex varar bara några få rutor men med bedrägligt enkla knep skapar Lemire en andfådd känsla av påtaglig fara. Lemire är en creator i ordets rätta bemärkelse: ord och blid växelverkar med det självklara flyt som kommer när naturlig talang möter hård arbetsrutin.

Jag rekommenderar Sweet Tooth starkt; efter att ha skrivit flera recensioner på sistone som handlar om serier som tagit slut är det extra roligt att se början på något alldeles speciellt. Trovärdiga karaktärer med djup, postapokalyps-mystik, naket våld och löfte om framtida storslagna äventyr – Sweet Tooth hamnar genast på min lista i den lokala seriebutiken. En värdig efterföljare till Vertigos många karaktärsdrivna seriedramer – Sandman, Preacher, 100 Bullets med flera. Jag hoppas hårt på att Sweet Tooth kommer att bli Vertigos nya flaggskepp och att vi kommer få se Gus växa upp (likt Harry Potter) i många år och nummer framöver!

Manus: Jeff Lemire
Illustration: Jeff Lemire
Färgläggning: Jose Villarrubia
Förlag: DC (Vertigo)
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Husfrid

tisdag 27 oktober, kl 08:51 av 3 kommentarer

husfridAlison Bechdels självbiografiska serieroman Husfrid (Fun Home) är en av de mest prisade serierna sedan Maus. Bechdel är annars mest känd för Dykes to Watch Out For. Husfrid handlar om Bechdels uppväxt i en by vid Appalacherna och framförallt om förhållandet till hennes allt annat än perfekte far både medan han levde och nu då han är död. Bechdel är en pojkflicka och upptäcker tidigt att hon dras till tjejer. Att hennes far är homo/bisexuell får hon dock först reda på sedan hon själv kommit ut. Hon hinner dock inte prata igenom detta med sin far såsom hon vill eftersom han dör i en olycka/ självmord. Ingen vet och detta är något som hon också måste förhålla sig till.

Fortsätt läsa Husfrid

Manus: Alison Bechdel
Illustration: Alison Bechdel
Förlag: Galago
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

The Umbrella Academy: Dallas

torsdag 22 oktober, kl 20:20 av 2 kommentarer

umbrellaacademy2Den första volymen av The Umbrella Academy var riktigt bra med manus av Gerard Way och teckningar av Gabriel Bá. Organisationen The Umbrella Academy är en skapelse av den nu avlidne rikingen Hargreeves som tog sju speciella barn (en är numera död) och bildade en grupp med syftet att rädda världen. Tunga förväntningar på späda barns axlar.  Med vetskapen att de ska rädda världen är det inte förvånande att de växt upp till ett gäng med en hel del problem. De räddade också världen i första samlingen, Apocalypse Suite, i kamp mot Orchestra Verdammten som förvandlade en av dem till vapnet The White Violin.

När Dallas börjar är Number Five fortfarande fast i en liten killes kropp, Vanya är ett vrak efter att ha förvandlats till The White Violin, Kraken är arg och jagar bus som vanligt, Space Boy är fet, Seancé har låtit berömmelsen stiga honom åt huvudet och Rumour har tappat rösten i vilken hennes styrka sitter. Inte de bästa förutsättningarna alltså.  Jag ska inte försöka redogöra för handlingen i albumet, dels för att jag inte vill avslöja för mycket och dels för att den är lite rörig. Man får iaf stifta bekantskap med de sköna galningarna Hazel and Cha Cha, organisationen Temps Aeternelis och JFK. Det går att läsa Dallas utan att ha läst Apocalypse Suite men det finns ingen anledning eftersom du då missar en riktigt bra serie.

Gabriel Bá tecknar i en skön stil lite åt Hellboy-hållet vilket inte är så konstigt då han tecknat lite i Hellboy-universumet. Dave Stewarts färgläggning är bra och rent visuellt funkar allt utmärkt. Umbrella-universumet är minst lika knäppt om inte knäppare än Hellboy-ditot. Gerard Way har verkligen skapat något unikt med serien och ska ha cred för det. Sköna karaktärer, bra dialog och en schysst och en snårig intrig gör Dallas till en värdig uppföljare till Apocalypse Suite. Lägg till fet action, tidsresor, död, existentiellt grubbel och oförlöst kärlek och du har en superhjälteserie utöver det vanliga som lever upp till den standard som föregångaren satte.

Umbrella-Academy22

Manus: Gerard Way
Illustration: Gabriel Bá
Färgläggning: Dave Stewart
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Adventure Comics #3

onsdag 21 oktober, kl 12:59 av 0 kommentarer

adventurecomics3Jag skulle egentligen ha recenserat Adventure Comics för länge sen, men ibland går det inte som man har tänkt sig och vips så är tredje numret i serien redan ute. Nåja, det är väl så dags att åtgärda problemet. Adventure Comics är en riktigt klassisk titel för DC Comics och intimt förknippad med två saker: Superboy och The Legion of Super-Heroes. I den här nystarten av titeln är dessa två åter samlade i en och samma tidning. Superboy (Connor Kent) har huvudrollen i huvudstoryn där vi får följa Connors försök att återanpassa sig till ett liv i Smallville efter att nyligen återuppstått från de döda (Final Crisis: Legion of Three Worlds) och hans försök att finna sin egen väg genom den lista han har gjort upp på vad hans genetiska föräldrar (Superman och Lex Luthor) har gjort.

I det här numret så träffar Superboy en gammal vän, Red Robin, som själv brottas med att finna sin egen väg. Geoff Johns får till en väldigt fin återförening mellan de två utan att det behöver resultera i slagsmål som så ofta då hjältar möts upp. Det finns också en fin känsla av sympati och förståelse mellan Superboy och Red Robin. Red Robin har förståelse för Superboys sökande efter något gott i Lex Luthor medan Superboy har förståelse för Red Robins övertygelse om att Batman (Bruce Wayne alltså) lever. Så manusmässigt så håller Superboy-delen av Adventure Comics hög klass. Dessutom har Johns lagt till en sköna humoristiska ögonblick. Favoriten av dessa är Kryptos något misslyckade försök att hjälpa sin husse.

Backup-storyn med The Legion of Super-Heroes håller också bra klass även om det är en ganska ordinär historia som i mycket bygger på motsatsförhållandet i krafter mellan Sun Boy och Polar Boy när de jagar en skurk på Polar Boys hemplanet. Men trots det så är den rätt underhållande och ett avslöjande i slutet av storyn får i alla mig att se fram emot fortsättningen i nästa nummer.

Illustrationsmässigt så håller Adventure Comics #3 toppklass. Francis Manapul nästan vattenfärgsliknande illustrationer i Superboy-storyn är grymt bra. Det enda tråkiga är att Manapul bara har tre nummer kvar innan han kommer att lämna serien tillsammans Johns för att ge plats åt nästa team. Så passa på att njuta av hans illustrationer medan ni kan. Clayton Henry som illustrerar Legion-storyn är inte i samma klass som Manapul, men han gör ett riktigt bra jobb tycker jag. Faktiskt hans bästa nummer hittills. Henrys klara och skarpa illustrationer passar väldigt bra för det 30:e århundradet.

Som sagt, Adventure Comics har kommit igång på allvar nu, men samtidigt är det lite synd att Geoff Johns och Francis Manapul inte kommer att få mer än tre nummer till innan ett nytt team tar sig an serien. Denna gång under ledning av Legion-legendaren Paul Levitz. Så även om Johns lämnar serien så tror jag Adventure Comics kommer att fortsätta starkt även i fortsättningen.

Manus: Geoff Johns
Illustration: Francis Manapul & Clayton Henry
Tusch: Francis Manapul & Clayton Henry
Färgläggning: Brian Buccellato & Brian Reber
Förlag: DC Comics
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

New Mutants #5

lördag 17 oktober, kl 23:41 av 1 kommentar

newmutants5Nu snackar vi! I och med att arcen med New Mutants vs. Legion avslutades i förra numret (missade att recensera, men det var faktiskt ett helt ok avslut) så lämnar illustratören Diogenes Neves över pennorna till den för mig främmande Zachary Baldus. Vilket lyft! Baldus har en skön tecknarstil där det ser ut som om han tecknat allt med en blyertspenna, och hans rätt säregna sätt att teckna karaktärer känns för mig väldigt passande för den här serien. Hans stil och karaktärer påminner en del om Frazer Irvings, som bland annat gjort tidigare recenserade Silent War. Jag kan tänka mig att det finns de som inte alls gillar det Baldus gör här, men jag finner det smått briljant. Han ger enligt mig New Mutants en vitamininjektion och den personlighet den som Neves aldrig riktigt lyckades få fram. Tyvärr så har jag inte lyckats hitta någon preview från det här numret så att ni kan få en försmak av Baldus, men lita på mig, du borda gilla det här. Kolla in hans personliga site i brist på annat: zacharybaldus.com.

Även handlingsmässigt så tar den här serien ett stort steg framåt, och det verkar som att Zeb Wells i och med det här femte numret blivit lite varm i kläderna och fått lite feeling för teamet och deras kollegor. Som du säkert förstått av omslaget ovan så gör rymdroboten Warlock – en av mina personliga favoritkaraktärer hos Marvel – comeback, och vi får även en inblick i hur New Mutants gör sig hemmastadda i nya mutantfristaden Utopia parallellt med att vi får följa Legions rehabilitering och teamets debrief efter fighten mot honom. Mycket som händer med andra ord, men Wells och Baldus lyckas presentera allt på ett snyggt sätt och i ett lagom tempo. Jag har känt ett rätt stort mispepp inför den här versionen av New Mutants under seriens första fyra nummer, men nu tror och hoppas jag verkligen att det vänder. Med Warlock på väg tillbaka, teamet samlat på Utopia och med den rätt intressanta crossovern Necrosha runt hörnet så känns det lovande inför kommande nummer. Gör mig inte besviken nu!

Manus: Zeb Wells
Illustration: Zachary Baldus
Förlag: Marvel
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Spider-Woman #1

måndag 5 oktober, kl 16:09 av 2 kommentarer

spider-woman_1_coverSnacka om att Jessica Drew haft ett rätt taskigt liv. Förutom att ha vuxit upp föräldralös, hjärntvättats otaliga gånger av HYDRA och tvingats jobba för S.H.I.E.L.D. så blev hon slutligen kidnappad av Skrulls, och under Secret Invasion utbytt mot självaste Skrulls-drottningen och högsta hönset Veranke. Just därför ses Drew i världens ögon som en symbol för hela invasionen. Och dessutom med rätt stor skepsis och misstro från sina supehjältekollegor. En minst sagt jobbig sits för en deppig, identitetssökande och helt oskyldig spindelkvinna. Brian Michael Bendis’ nya Spider-Woman-titel är en väldigt mörk och hårdkokt historia. En tryckt känsla av regniga bakgator, sunkiga lopphotell och polissirener i bakgrunden finns där ständigt närvarande. Stor del av det beror på att Bendis skriver ett känslosamt manus med en dialog som skulle kunna vara tagen ur en klassisk noir-film, men ändå med en tydlig superhjältetwist. Men det som verkligen gör detta tungt är Alex Maleevs mycket dystra illustrationer. Det jag sett av Maleev tidigare verk har inte imponerat på mig, med detta fullständigt knäcker. Och det har inte så mycket att göra med att Maleev blivit bättre, utan snarare att hans stil så perfekt passar till Bendis’ manus. Det är mörkt, kontrastrikt och skitigt. Färgskalan är murrig och dyster. Allt detta skapar en troligt intressant blandning och första numret av Spider-Woman känns som en otroligt stark start på något som kan bli en riktigt bra serie.

Manus: Brian Michael Bendis
Illustration: Alex Maleev
Tusch: Alex Maleev
Färgläggning: Alex Maleev
Förlag: Marvel
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Intervjuarkiv A-Ö
Intervjuarkiv
Shazams favoriter
Favoriter
Previews Amerika
Previews Amerika
Previews Sverige
Previews Sverige

Nya kommentarer