Arkiv för kategorin ‘4’

Recensioner

Wolverine: Old Man Logan

tisdag 30 mars, kl 13:17 av 5 kommentarer

oldmanloganFerdinand har ju tidigare här på Shazam surrat om hur bra Old Man Logan har varit. Eftersom arcen (som gick i Wolverine #66-72 samt Wolverine: Old Man Logan Giant-Size #1) när jag hörde talas om den första gången redan hade kommit ett par nummer in i storyn så bestämde jag mig för att vänta på samlingen. Ett ganska bra val tycker jag, särskilt som Marvel gjort en riktigt nice hardcover och dessutom i oversize-format. Det riktigt andas kvalité! Något jag som DC-fantast kan bli lite avundsjuk på då jag tycker DC ibland brister lite i kvalitén på sina hardcovers. Men åter till Old Man Logan.

Det har gått femtio år sedan superskurkarna slog sig samman och gjorde gemensam sak mot hjältar, och denna gång vann skurkarna, många hjältar miste livet och en viss Wolverine har sedan dess inte fällt ut klorna en enda gång. Nu femtio år senare lever han ett stilla liv i Californien med fru och två barn. Men vad var det som hände för femtio år sedan som påverkade Wolverine så pass mycket att han sen dess aldrig använt klorna? Den frågan ställer sig Hawkeye, nu en blind man som anställer Logan som navigatör för en tripp rakt över USA för att leverera ett paket. Logan som behöver pengar för att kunna betala sin familjs hyra till the Hulk Gang ställer något motvilligt upp som förare på denna roadtrip genom ett apokalyptiskt USA.

Fortsätt läsa Wolverine: Old Man Logan

Manus: Mark Millar
Illustration: Steve McNiven
Tusch: Jay Leisten, Mark Morales & Dexter Vines
Färgläggning: Nathan Fairbairn, Morry Jay Hollowell, Paul Mounts & Justin Ponsor
Förlag: Marvel Comics
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Siege #3 (av 4)

söndag 28 mars, kl 14:01 av 3 kommentarer

SIEGE_3Comebacks! Avslöjanden! Explosioner! Tights! Brian Michael Bendis och Olivier Coipel sparar verkligen inte på krutet i Siege. När vi här är framme vid det näst sista numret så börjar Bendis så sakteliga knyta ihop sin vid det här laget rätt så överfyllda säck. För hjältarnas del har det blivit dags att släppa gammalt groll för att här enas i kampen mot Norman Osborns mörka Avengers och andra hantlangare, och för Osborns del är det väl helt enkelt så att han kämpar för att kunna hålla både galenskapen och en skenande Sentry i schack. I ett nötskal är det väl egentligen bara det som händer i det här numret. Kan kanske låta lite fattigt, men fattigt är faktiskt ett ord som inte alls passar in på tredje numret av Siege. Siege #3 är snarare en actionmacka utan dess like. Sköldar flyger, repulsorstrålar fräser åt alla håll, knytnävar möter ansikten, hemliga vapen avslöjas, gudar slåss mot gudomliga hjältemonster, och allt är fruktansvärt snyggt, fartfyllt och färgsprakande paketerat av Olivier Coipel. Mycket superlativ här, jag vet, men så är även Siege något av de mest underhållande i superhjälteväg jag har läst på rätt länge. Det kanske inte är smart, men det är väldigt kul. Nästa nummer är inte bara finalen på Siege som event, utan lär även sätta slutgiltigt P för Norman Osborns Dark Reign. Låt oss hoppas att finalen kan leva upp till den explosiva standard som nummer 1-3 hittills lyckats leverera. Ok?

Manus: Brian Michael Bendis
Illustration: Olivier Coipel
Förlag: Marvel
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Lou! 1: Dagboksdagar

söndag 28 mars, kl 08:01 av 1 kommentar

Jag hade aldrig hört lou1eller läst om Lou innan Wibom Books gav ut de två första delarna på svenska. I Frankrike är serien dock en fetsuccé och den femte delen, Laser Ninja, var det sjätte mest sålda albumet i Frankrike förra året. Den fick dessutom pris för bästa ungdomsserie på årets Angoulême-festival. Det finns dessutom en tv-serie som kommer på SVT i vår. Serien handlar om Lou som bor med sin mamma och skriver dagbok om sitt liv. Första albumet är berättat just som korta vardagsbetraktelser, oftast på en sida. I fokus står Lous och hennes mammas respektive kärleksintressen och Lous bästa kompis.

Lou riktar sig främst till kids i yngre tonåren och därunder men man behöver inte tillhöra den huvudsakliga målgruppen för att uppskatta serien. Jag gillar t.ex. den rejält, halvgubbe som jag är. Det tog dock ett tag innan jag skaffade första delen. Pastellfärgerna och stilen som serien är tecknad med avskräckte lite. Vid genomläsningen är jag mest förvånad över mina farhågor, nu kan jag inte se att Lou! kunnat tecknas och färgsättas på ett bättre sätt. Det som gör Lou! till en riktigt bra serie är dock de klichéfria karaktärerna och situationerna. Bäst är givetvis Lou, hon går på pumpen en del men forsätter alltid framåt med bibehållet humör och glimten i ögat. Risken finns alltid att allt blir väl tillrättalagt och konservativt i barnserier/böcker eller så blir det tvärtom utstuderat politiskt korrekt. Julien Neel lyckas undvika båda fällorna.  Lou! är en oerhört charmig och kul serie. Jag sitter och småskrattar större delen av albumet och samtidigt finns det även lite känsliga ögonblick i albumet. Suveräna barn- och ungdomsserier är sällsynta så därför är utgivningen av Lou! extra välkommen.Det är inte svårt att första att Lou! blivit en braksuccé i Frankrike, förhoppningsvis slår den i Sverige också. För mer om Lou! och Wibom Books kolla in vår intervju med Lisa Wibom.

Illustration: Julien Neel
Förlag: Wibom Books
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Ganges 3

måndag 22 mars, kl 20:51 av 0 kommentarer

Kevin Huizenganges3gas Ganges var förra årets stora upptäckt för mig tillsammans med Christophe Blains serier. Jag gillade verkligen Ganges 1 och Ganges 2 fick mig att gå i spinn. Förväntningarna på Ganges 3 var därför löjligt högt ställda. Ganges-serierna handlar alla om Glenn Ganges, en rätt ordinär man med en del funderingar och problem. I Ganges 3 är det Glenns problem att somna som är i centrum. Han försöker verkligen men tankarna vandrar iväg och det går inte att somna oavsett vilka tekniker han använder. Lagom igenkänningsfaktor eller hur 🙂

Jag kunde egentligen ha klippt och klistrat från en av de tidigare recensionerna för det är samma sak här. Huizenga kan som ingen annan serieskapare jag läst, förutom David Mazzuchelli, utnyttja seriemediets inneboende potential. Att läsa Huizenga borde ingå i varje serieutbildning med självaktning. Jag kan inte se hur Ganges 3 skulle kunna överföras till film eller bok, att berätta på det sätt som Huzenga gör är bara möjligt i serieform. Bildlösningarna är överlag suveräna, teckningsstilen snygg och trycket i tvåfärg gör det inte sämre. Formatet a la franskt album och den fina papperskvalitén gör mig också glad.  Att serien dessutom är roliga är bara en bonus. En serie som ska läsas. På Fantagraphics hemsida finns en film där de bläddrar i albumet. Ganges 3 köpte jag på Staffars men det är möjligt att andra seriebutiker också har Ignatz-serien. Varför det inte blir högsta betyg vet jag knappt, kanske för att wow-känslan från Ganges 2 lagt sig.

Illustration: Kevin Huizenga
Förlag: Fantagraphics
Betyg: 4+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Kamandi Archives Volume 1

fredag 12 mars, kl 19:10 av 6 kommentarer

kamandi1Jack Kirby är en av seriehistoriens giganter. Johan recenserade nyligen en biografi om Kirby. Kamandi- The Last Boy on Earth är faktiskt det första jag läser av Jack Kirby. Men garanterat inte det sista. Jag läste först om Kamandi i en intervju med Dave Gibbons om hans och Ryan Sooks version av Kamandi i DC:s Wednesday Comics och blev då sugen på originalet. Kamandi är en  rip-off på Apornas planet vilket kommer sig av att en av  DC-bossarna var sur över de missade rättigheterna till Apornas planet och gav helt sonika Kirby i uppdrag att skapa något liknande. Apornas planet är ett av de bästa koncepten någonsin och jag är helt såld på det. En rip-off gör mig ingenting. Speciellt inte en underhållande sådan. Vem kan dessutom motstå frasen: Beasts that act like men! Men who act like beasts! See the world of Kamandi: The Last Boy on Earth! Serien har samlats inom ramen för DC Archives, det finns hittills två samlingar och tyvärr verkar det inte bli fler. Det toksnygga omslaget ovan, också det rippat från Apornas planet, är från första numret. Samlingens omslag är betydligt tristare.

Fortsätt läsa Kamandi Archives Volume 1

Illustration: Jack Kirby
Förlag: DC
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Adolf Band 1-5

lördag 6 mars, kl 08:21 av 4 kommentarer

adolf1Osamu Tezuka är en av de verkligt stora serieskaparna genom tiderna och han var sanslöst produktiv. Hans betydelse för mangan kan inte överskattas. Numera finns många serier av honom översatta till engelska men ingen till svenska. Några av hans mest kända serier är Buddha, Phoenix och Astro Boy. Jag har enbart läst de två första volymerna av Phoenix tidigare, framförallt den andra är ett mästerverk. Mer info finns på Wikipedia. Adolf som först gavs ut i Japan i början av 80-talet har getts ut på engelska av Viz och alla delar utom den första, oturligt nog, finns att beställa. Jag har läst de tyska utgåvorna från Carlsen där alla fem albumen går att beställa. Totalt över 1000 sidor. Na gut.

Adolf handlar om tre män som alla heter Adolf och vars öden är sammanlänkade. Den ene är den tyske diktatorn Adolf Hitler, den andre tysk-japanske Adolf Kaufmann och den tredje är den tyske juden Adolf Kamil. De två sistnämnda är bästa vänner i Kobe men deras vänskap sätts på prov av den ökande antisemitismen i Tyskland. Kaufmann är son till den tyske generalkonsuln och Kamil till en judisk bagare. Den judiska gemenskapen i Kobe har fått vetskap om att det finns dokument som visar att Hitler har judiskt blod i sig. De vill offentliggöra det för att stoppa nazisterna samtidigt som nazisterna gör allt för att stoppa det i samarbete med japanerna. Kaufmann och Kamil får båda vetskap om det i första delen. Den verkliga huvudpersonen är dock inte Adolf, Adolf eller Adolf utan Sohei Toge, en japansk journalist vars bror mördas i Berlin på grund av dokumenten samtidigt som han själv bevakar de olympiska spelen.

Fortsätt läsa Adolf Band 1-5

Illustration: Osamu Tezuka
Förlag: Carlsen Verlag
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Scalped #35

onsdag 3 mars, kl 18:57 av 2 kommentarer

Här kommer en nördbekännelse: när jag hämtat upp mina serier från seriebutiken och kommit hem sorterar jag dem alltid för läsning. De jag är allra mest sugen på att läsa lägger jag nederst i högen och läser dem sist; de mindre angelägna serierna tar jag mig an först. För mig har det alltså uppstått ett högst personligt kvalitetsmått: ju längre ned i högen, desto bättre serie. Och de senaste månaderna, sen jag slutade tradewaita på Scalped och istället började köpa i lösnummer i och med #33 har tidningen alltid legat i botten av min hög, ohotad även av toppserier som Batman & Robin och Sweet Tooth.

scalped35Scalped #35 är ett bra hoppa-på-nummer eftersom det är en one-shot där inga av seriens huvud- eller bifigurer är med. Det gör inte numret på något vis sämre eftersom Aaron har producerat en tät och gripande serienovell med ett oväntat slut. Det som fördjupas i detta nummer av Scalped är snarare miljön: indianreservaten i Dakota Badlands och villkoren för dem som lever där. Tonen och läsartilltalet ligger nära Aarons Vietnamkrigsserie The Other Side (recenserad på Shazam här): huvudpersonerna är ett gammalt par på reservatet och vi får följa deras tankar parallellt men separat i paneler med olika textning. Ett beprövat grepp som faller väl ut i en historia som i stor utsträckning bygger på glappet mellan vad folk tänker och vad de faktiskt säger.

Fortsätt läsa Scalped #35

Manus: Jason Aaron
Illustration: Danijel Zezelj
Färgläggning: Giulia Brusco
Förlag: DC/Vertigo
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Captain Swing and the Electrical Pirates of Cindery Island #1

måndag 1 mars, kl 14:56 av 4 kommentarer

CaptainSwing1Älska steampunk! Fast det blir ju lite fel när det gäller superproduktive Warren Ellis senaste project, Captain Swing and the Electrical Pirates of Cindery Island (som jag hädanefter kommer att kalla Captain Swing kort och gott), för som Ellis själv påpekar: ”It’s not steampunk, it’s electrical”.

Captain Swing är klassisk Ellis, blodgäggäckel-våldsamheterna börjar redan på en fet splash page på s 2, och sen tuffar det på med svordomar, sjövilda jaktscener och utspejsad retro-SF i skön förening. Det hela utspelar sig i ett alternativt 1830 där någon (möjligen titelns Captain Swing) håller på att mörda poliser på slibbigaste vis. Ellis kör med ett kul grepp för att introducera världen: då och då varvas seriesidorna med rena text-sidor (dock interpunkterade av stämningsfyllda tidstypiska illustrationer av oidentifierbara maskindelar) som förklarar fenomen i världen med torr historikerprosa. Fuskigt att sköta expositionen på det sättet kan man tycka men i Captain Swing funkar det över förväntan – särskilt eftersom den torra historikerprosan gradvis förvandlas till en distinkt berättarröst med en egen agenda. Snitsigt värre av Ellis och ännu ett uttryck för hans intresse för metafiktion.

Fortsätt läsa Captain Swing and the Electrical Pirates of Cindery Island #1

Manus: Warren Ellis
Illustration: Raulo Caceres
Förlag: Avatar
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Dark X-Men #4

onsdag 24 februari, kl 13:40 av 1 kommentar

darkxmen4Dags för näst sista numret av Dark X-Men, som fortsätter att vara en förvånansvärt underhållande uppstickare mitt i alla maffiga Siege-event och tillhörande tie-ins. Dark X-Men knyter i och för sig i allra högsta grad an till Dark Reign och Utopia/Exodus, men gör det på ett sådant smidigt sätt att serien egentligen kan läsas helt utan djupare kunskap om vad som sker i övriga Marvel-titlar. Paul Cornell gör helt enkelt ett riktigt bra jobb med att hålla sig inom Marvels kontinuitetsramar, men inom dem så lyckas han få ihop något eget som står väldigt väl på egna ben. Utöver det så lyckas Dark X-Men även med att vara både en smart och rolig serie utan att för den delen kännas komplex eller flamsig, så klart plus i kanten för den sköna balans som Cornell genomgående hållit i den här titeln. När Cornell är färdig med den här serien efter nästa nummer så ska jag definitivt hålla utkik efter vad han tar sig för framöver.

Storymässigt så ligger fokus precis som i nummer 3 främst på konflikten mellan Norman Osborn och Nate Grey/X-Man, men i det här numret så lyckas Mystique, Mimic, Dark Beast och Omega inte längre undvika allt trubbel. Efter lite dividerande och funderande (och via en mental resa genom en gigantisk levande hjärna) så hamnar de istället ur askan i elden ansikte mot ansikte med en grönhudad karaktär som inte alls verkar ha några vänliga avsikter. Och det är inte Hulk vi snackar om. Och det är inte alls på det sätt som du kanske tror. Och hur ska det här sluta egentligen? I många serier av den här typen så brukar man ju kunna ha en föraning om vad som ska hända i sista numret och hur allt kommer att sluta, men inför sista numret av den här serien så har jag verkligen ingen aning om hur det kommer att gå för vare sig Osborn, X-Man eller för någon av medlemmarna i Dark X-Men. Spänningen är mer eller mindre olidlig, och jag hoppas verkligen att Cornell och Leonard Kirk (som fortfarande gör ett bra jobb) klarar av att ro det här överraskningsfyllda och spännande skeppet i hamn.

Manus: Paul Cornell
Illustration: Leonard Kirk
Förlag: Marvel
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Demo + Demo Vol 2 #1

onsdag 24 februari, kl 08:19 av 5 kommentarer

När nu Rikard uppmärksammat Brian Woods DMZ passar jag på att göra en dubbelrecension av ett annat Brian Wood-verk: i dagarna släpptes Demo Vol 2 #1, första delen av en sexdelars miniserie och en uppföljare till Brian Wood och Becky Cloonans stora genombrott Demo från 2003 (en 12-delars miniserie). Demo Vol 1 finns utgiven i billig mjukpärm-samlingsutgåva från Vertigo så man kan med fördel repetitionsläsa den innan man ger sig in på första numret av Demo Vol 2.

DemoTPB1Konceptet med Demo är till synes enkelt: tonåringar med speciella krafter, lätt igenkännbart från de flesta inkarnationer av X-men. Varje nummer är en avslutad historia, en serienovell, övergripande handling och återkommande figurer saknas. Med denna utgångspunkt väver Wood och Cloonan en poetisk serie som egentligen inte alls handlar så mycket om superkrafter. I flera av numren förekommer ingen synbarlig superkraftexercis och läsaren får ofta gissa sig till vem det egentligen är som har superkrafter, vilken superkraft de i så fall har, eller om de ens har en superkraft överhuvudtaget. Det centrala i serien är i själva verket valsituationer: något inträffar och en person ges chansen/utsätts för risken att förändra sitt liv på något sätt, till det bättre såväl som till det sämre. Och eftersom fokus är på tonåringar är det stora känslouttryck det handlar om och alla beslut verkar gärna livsavgörande, även om de med en vuxen blick knappast är så omvälvande som personerna i serien tror. Kort sagt är det grundkonceptet till trots väldigt långt från en typisk superhjälteserie; Demo är mycket mer indie och mycket mer relationsfokuserad.

Fortsätt läsa Demo + Demo Vol 2 #1

Manus: Brian Wood
Illustration: Becky Cloonan
Förlag: DC/Vertigo
Betyg: 4-/5
Skriv en kommentar
Intervjuarkiv A-Ö
Intervjuarkiv
Shazams favoriter
Favoriter
Previews Amerika
Previews Amerika
Previews Sverige
Previews Sverige

Nya kommentarer