Arkiv för kategorin ‘Recensioner’

Recensioner

Avengers #7-9

fredag 5 juli, kl 08:07 av 2 kommentarer

2909098-07”Med stora krafter följer ett stort ansvar”. Så lyder den högtidliga devisen. Men vad händer om du får all den här kraften som inte är menad för dig?  Vad händer om man inte tar sitt ansvar?

Det är stora frågor som den medelmåttige och osynlige collegestudenten Kevin Connor ställs inför när en yttre kraft – The White Event – ger honom tillräckligt med kraft att knäppa hela Avengers på näsan. The White Event fungerar som en planetär försvarsmekanism men maskinen är trasig som Nightmask och Captain Universe flitigt påpekar. Målet med White Event är att välja ut en person med kraft att försvara en hel värld – The Starbrand – men urvalsprocessen har fått hicka. Vad händer när kosmiska krafter hamnar i orätta händer?

Fortsätt läsa Avengers #7-9

Manus: Jonathan Hickman
Illustration: Dustin Weaver & Mike Deodato
Färgläggning: Justin Ponsor
Förlag: Marvel Comics
Betyg: 4+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Planet of the Apes: Cataclysm Vol 1

torsdag 4 juli, kl 22:14 av 0 kommentarer

planetoftheapescataclysmI Cataclysm är man ännu närmare Taylors kraschlandning, närmare bestämt åtta år. Alpha-Omega bomben förstörde den mänskliga civilisationen. En bomb finns fortfarande kvar och vaktas av gorillor men en galen munk väcker den med katastrofala följder för såväl apor som människor. Dr. Zaius försöker komma tillrätta med vansinnet men förräderi lurar och många apor kommer att dö innan vidden av katastrofen kan överblickas liksom dess följder för apornas civilisation. En bonus är att nu dyker såväl Cornelius som Zira upp om än i olika utsträckning. Dessutom en gestalt från såväl det förflutna som framtiden. Corinna Bechko och Gabriel Hardman står för manus och Damian Couceiro, som tecknade prequeln till filmen Rise of the Planet of the Apes, för teckningarna.

Alla apor är lika men vissa är mer lika än andra. Så skulle Ape City åtta år innan Taylors kraschlandning bäst kunna beskrivas. Orangutangerna dominerar politiken och vetenskapen, gorillorna utgör musklerna och schimpanserna är förvisade. Men de katastrofala händelserna som utlöses av den galne munkens agerande kommer rimligtivs att förändra apornas civilisation för alltid. Eller iaf de fåtal år av jordens existens som återstår. Dr. Zaius världsbild får sig ytterligare en törn och händelserna driver på att hans förändring till den Dr. Zaius vi möter i den första filmen. En av seriens verkliga styrkor är den skickliga skildringen av det kaos som utbryter och varför karaktärer agerar som de gör som en följd av det. Ett annat är den skickligt skildrade skräcken i alla ansikten, något Couceiro ska ha cred för och som verkligen slår igenom i läsningen. Som tur är så är Cataclysm volym ett så det finns en fortsättning att se fram emot. En fortsättning som kommer att sträckas ut över åren till den där kraschlandningen antar jag. Å ja även här finns en snygg slutsekvens. Människan är verkligen the harbinger of death.

Manus: Corinna Bechko & Gabriel Hardman
Illustration: Damian Couceiro
Färgläggning: Darrin Moore
Förlag: BOOM!
Betyg: 3+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Exile on the Planet of the Apes

onsdag 3 juli, kl 22:02 av 0 kommentarer

Exile-on-the-Planet-of-the-ApesJag var närmast salig när jag recenserade Betrayal of the Planet of the Apes så därför var mina förväntningar på Exile on the Planet of the Apes väldigt höga. Corinna Bechko och Gabriel Hardman står denna gång för manuset tillsammans och Marc Laming står för teckningarna. Två år har förflutit sedan människor fördrevs från Ape City av Dr Zaius och det är 18 år innan Taylor kraschlandar. Men en av dem hade lärt sig att kommunicera med händerna och nu har upproret börjat med attacker av människor mot apor och framförallt deras egendom. En skottlossning nära Ape City får Dr Zaius att agera och besluta att aporna ska marschera mot den förbjudna zonen där apgeneralen Aleron som trotts vara död har förskansat sig med ett antal människor som lärt sig teckenspråk. Aporna räknar med en lätt seger men människorna tänker inte ge sig så lätt och alla apor är inte övertygade att tillvägagångssättet är det rätta.

Berättandet är även i Exile on the Planet of Apes bra men historien är inte lika tät som i Betrayal of the Planet of the Apes och har därmed inte samma flyt. Intressantast är fortfarande att återse kändisar från filmerna som Dr. Zaius och se hur de agerade tidigare. I övrigt blir det lite väl mycket uppbyggnad inför slutstriden och någon egentlig dramatik blir det inte förrän i just slutstriden. Jag hade gärna fått veta lite mer om vad som hänt i den förbjudna zonen och hur människorna kunnat bli så pass välorganiserade, särskilt med tanke på var hur de agerar när Taylor kraschlandar knappt två decennier senare. Marc Lamings teckningar är bra men snäppet sämre än Gabriel Hardmans men han hanterar såväl människor som apor bra och ruinstaden i förbjudna zonen är snygg. Slutscenen är iofs bra men är inte alls magisk som slutscenen i första filmen men väl en snygg blinkning åt den. En liten besvikelse men fortfarande en klart läsvärd serie.

Manus: Corinna Bechko & Gabriel Hardman
Illustration: Marc Laming
Färgläggning: Jordi Bellaire & Darrin Moore
Betyg: 3+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Planet of the Apes Vol 3 & 4

tisdag 2 juli, kl 21:44 av 0 kommentarer

PLANET-OF-THE-APES-9-ECCCYou damn dirty ape! Det blir mycket apor de närmaste dagarna när jag kastar mig över de senaste volymerna av BOOM!s excellenta Planet of the Apes-serier. BOOM! har med sina Planet of the Apes-serier visat att det går att hålla hög kvalité med licensierat material (ja, det är möjligt Dynashite Entertainment) och nu är det dags att sätta tänderna i volym tre och fyra, Children of Fire och The Half Man, av huvudserien. För manus respektive teckningar står fortfarande Daryl Gregory och Carlos Magno. Efter mordet på The Lawgiver har konflikten mellan apor och människor eskalerat till krig. Människorna har lämnats/tvingats från sin stadsdel Skintown, en del är tillfångatagna och många är på flykt. Voice Alaya fortsätter att leda aporna men konspirationer pågår. Sullivan å sin sida står i begrepp att föda sitt barn. Volym fyras titel The Half Man anspelar på en karaktär som av allt att döma får en central roll i kommande volymer. Samtidigt lurar broder Kane och hans sekt i vassen.

Det är svårt att redogöra så mycket mer kring handlingen utan att spoila alltför mycket av det som hänt tidigare. Liksom i tidigare serier så använder Gregory flera händelser från vår tid och serien blir därför till vissa delar om än inte fullt ut en allegori över vår tid. Självmordsbomber, intolerans, xenofobi och annat gissel berättas det om i serien och liksom i verkliga livet är det inte alltid självklart vem som är ond och vem som är god. Karaktärer utvecklas och fördjupas. Det jag trodde mig veta om människornas sista fria stad Delphi och dess fall visar sig inte stämma. Den i början av allt att döma genomonde apan Nix visar sig inte vara den man tror. Gregory lyckas därmed överraska på ett sätt jag inte väntade mig och serien har utvecklats från en enkel kamp mellan apor och människor till något betydligt mer komplext och även om man vet vilka som styr när Taylor kraschlandar om 1300 år vet jag inte hur just denna del av historien slutar. Carlos Magno fortsätter att leverera snygga och detaljerade teckningar. Jag hoppas att serien fortsätter ett bra tag till för det verkar inte vara någon fara för en dipp.

Manus: Daryl Gregory
Illustration: Carlos Magno
Färgläggning: Darrin Moore
Förlag: BOOM!
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
iPad /Recensioner

Moth City #1-2

måndag 1 juli, kl 21:30 av 0 kommentarer

moth-city-2Jag läser rätt mycket serier digitalt och uteslutande genom Comixology eller Dark Horse Digital. Allt jag läst fram till Moth City var antingen traditionella serier som skapats för tidnings/bokutgivning eller digital firsts (ex. Monkeybrain) som ändå ser likadana ut som de skapade för traditionella format. Jag har t.ex. inte läst något som getts av Mark Waids Thrillbent-förlag. Moth City hade jag följt via Facebook och webben sporadiskt men inte så pass att jag haft koll på att skaparen Tim Gibson, som arbetar på nyazeeländska Weta (Sagan om Ringen) vanligtvis, ansträngt sig för att göra sin serie till en unik digital serie.

Moth City är en fiktiv stad stad i 30-talets Fjärran östern. Den kinesiska nationalistarmén har för avsikt att inhandla ett dödligt vapen från Moth Citys guvernör. Uppfinnaren av vapnet försöker hindra det men mördas av en annan organisation innan han lyckas. Mördaren försvinner med en behållare med vapnet ( ett kemiskt gift) och eftersökts av både kineserna och guvernören. Samtidigt för guvernörens dotter och tillika uppfinnarens flickvän hans lik till en lagerlokal. Hursomhelst. Det är inte historien som är det intressanta med Moth City utan hur Tim Gibson utnyttjat de möjligheter som det digitala formatet faktiskt erbjuder.

Fortsätt läsa Moth City #1-2

Illustration: Tim Gibson
Förlag: Flying Whities
Betyg: 3/5
Skriv en kommentar
iPad /Recensioner

Elektrisk tsunami

söndag 30 juni, kl 21:18 av 0 kommentarer

elektrisktsunamitinetelmgrenDigitala serier på svenska är något av ett sorgebarn. Jag väntar fortfarande (förgäves?) på ett svenskt Comixology eller nåt. Mix, en del av Bonnierkoncernen, ger ut en hel del noveller digitalt och nu är det dags för den första serien, Tinet Elmgrens Elektrisk tsunami och kallar den Sveriges första grafiska e-novell. Serien tankas ner t.ex. via en nätbokhandel och sedan kan den läsas på valfri e-läsare. Jag läste på Bluefire Reader till paddan efter tips på Simon säger. Det funkar även om upplösningen inte är vad jag vant mig vid på paddan framförallt på Comixology. Serien läses genom en ruta i taget och jag antar att den är tecknad för just det här formatet. Det är givetvis en fördel med en serie som läses på det här sättet och är gjord för att läsas digitalt. En helt ok variant av digital serieläsning och förhoppningsvis kommer fler serier på förlaget eller att andra förlag hakar på.

Serien då? Jag gillade verkligen Eva Asbesthjärtan som kom för några år sedan liksom de fanzin jag läst med Eva. Eva är prostituerad, numera på bordell, i en asiatisk hamnstad med tydliga kommunistinfluenser. I Elektrisk tsunami får hon i uppdrag att se till att en gift man med en särdeles stark libido och en lika stark dragkraft på det motsatta könet inte är otrogen mot sin fru under den vecka hon är borta. En uppgift som visar sig vara allt annat än lätt. Elmgrens teckningar är sig lika och jag gillar hennes stil, tyvärr lider det av att upplösningen av framförallt texten är sådär. Lite oväntat så var det inte bara text i pratbubblor utan även mellan rutorna vilket jag först tyckte kändes fel men innan jag läst den korta serien vant mig vid. Läsningen flyter på men trots lite humor och Eva så är det en rätt ointressant novell och den svagaste av de serier jag läst med Eva. Men därmed inte dålig. Gillar du liksom jag Tinet Elmgrens serier så är det bara att slå till, Elektrisk tsunami är väldigt billig, 19 kr på Bokus t.ex.

Illustration: Tinet Elmgren
Förlag: Mix
Betyg: 2+/5
Skriv en kommentar
Film /Film /Recensioner

Jonas svarar på frågor om Man of Steel

fredag 28 juni, kl 22:01 av 6 kommentarer

Efter massiva påtryckningar från sociala mediekanaler så kommer här mitt tyck och tänk kring Man of Steel. Alla vet väl redan vad den här filmen handlar om och vilka som är med i den, så jag skiter i att gå in på sådana grejer. Du kan ju storyn också. Planeten Krypton sprängs, babystålmannen flygs till jorden, uppfostras med fina värderingar, växer upp och måste besluta sig för vad han egentligen ska göra. Lite som vem som helst egentligen, fast utan det där med att flyga genom rymden då. Hur som helst, du vet ju redan allt det där. Det du undrar, precis som jag gjorde, är om filmen är något att ha. Låt oss kika på det genom att svara på ett knippe frågor.

man_of_steel_promoÄr Man of Steel årets bästa superhjälterulle?

Nix. När jag såg Iron Man 3 tänkte jag direkt efteråt att jag ville se filmen igen (vilket jag gjorde). Samma sak med Avengers (som jag råkade se 3 gånger på bio). Två dagar efter Man of Steel så är jag fortfarande inte särskilt sugen på att se den igen. Det behöver inte nödvändigtvis betyda att den var sämre än Iron Man 3 eller Avengers, för det var den nog egentligen inte, men det fanns ingen scen som jag nu kan tänka tillbaka på och känna fan jag måste se det igen. Storymässigt så är Man of Steel faktiskt helt ok, jag skulle till och med vilja påstå att de gör det mesta rätt. Det fanns nog inget tillfälle i filmen när jag bara satt där och tänkte KOM. IGEN. men inte heller något där jag bara ville ställa mig upp och WOOOO. Så, man of Steel är inte årets bästa superhjälterulle.

Är Man of Steel för Superman vad Batman Begins var för Batman?

Nej. Även om jag tror att de faktiskt försöker. Kruxet är nog främst för att Superman är och förblir en helt annan sorts karaktär och superhjälte än vad Batman är. Christopher Nolans tolkning av Batman synkade från början med Batmans grundläggande look & feel. Gotham City och Bruce Waynes svårmod lämpade sig väldigt bra för den mer seriösa och superhjältenedtonade ton som Nolan gav sin trilogi. Det går inte riktigt att göra samma sak med Superman, även om de till viss del försöker. Han är kanske inte längre en lika färgglad och helkroppsrakad paragrafryttare i trikåer som innan, men i jämförelse med en plågad miljardär med fladdermuskomplex så är Superman fortfarande relativt ospännande. DOCK: Filmen lyckas ändå göra Superman betydligt mer intressant än vad han varit förut, men Man of Steel är inte Supermans motsvarighet till Batman Begins.

Var 3D:n bra!?

Nej.

Är inte Superman rätt töntig överlag?

Ja, man kan ju tycka det. En osårbar Dressman-kille som flyger runt och räddar folk och kämpar för den amerikanska livsstilen och fred på jorden. Snark! Man of Steel lyckas dock faktiskt greja till det här rätt bra. The american way nämns nog faktiskt inte alls (även om jag vill minnas att de smög in någon flagga här och där), och Clark Kent känns inte riktigt så superpräktig som han kanske varit innan. Det här att han i stort sett är osårbar funkar också bra då den primära konflikten i filmen – och det här är min personliga tolkning – grundas mer i Clark Kents oro och kval för hur hela mänskligheten ska reagera på hans übermänsklighet snarare än att han måste överljudsfartboxas med andra rymdvarelser. I Man of Steel framställs Superman i princip som en potentiell Jesus-figur, och för min del så var det spåret det allra mest intressanta i hela filmen.

Var filmen för lång?

En aning. Slutscenen – om den timmen nu kallas så – är för lång. Om du gillar en svinlång CGI-sekvens där saker flyger runt svinsnabbt och välter hus så har du hitta hem här, men du kan lika gärna kolla på Transformers 3 då. Filmen är bättre när de tar det lite lugnare. Det mesta är såklart välgjort, men när det är som ösigast är det också som tråkigast.

Har jag missat något?

Troligtvis. Feel free att ställa fler och bättre frågor i kommentarsfältet.

Är du onykter just nu?

Sannolikt. Jag har druckit ett knippe bärs och mosat i mig två hamburgare när jag skriver det här, så eventuell språkbrist och åsikter du inte gillar skyller jag på det. Klart slut!

Skriv en kommentar
Recensioner

Books of Magic – Deluxe Edition

måndag 24 juni, kl 11:58 av 1 kommentar

265489_20130422214839_largeNeil Gaimans Books of Magic var en fyra nummers miniserie som gavs ut av DC Comics 1990. Serien handlar om den unge Timothy Hunter, en helt vanlig engelsk grabb som en dag möter fyra mystiska män i trenchcoats som ställer en fråga till Tim som vänder upp och ner på hela hans värld – ”Do you believe in magic?”.

Tim har potential att bli världens mäktigaste magiker. Men kommer han att bli en kraft för gott eller en kraft för ont? Det är en fråga som många ställer sig, inte minst de fyra männen i trenchcoats som Tim möter, The Phantom Stranger, Doctor Occult, John Constantine och Mister E, eller The Trenchcoat Brigade som Constantine ironiskt döper gruppen till. Tillsammans tar de med sig Tim på en resa i tid och rum för att ge honom en idé om vad magi är och priset man betalar för att använda den.

Om man har lite koll på sina DC Comics-mystiker så är Books of Magic en riktig högtidsstund. Neil Gaiman har nämligen här skamlöst fyllt hela miniserien med inhopp av i stort sett alla mystiker i DC:s universum, från Zartanna till Sargon the Sorcerer.

Books of Magic består alltså av fyra nummer där Tim i varje nummer ledsagas genom magic-världar och deras historia av var och en av medlemmarna i The Trenchcoat Brigade. I första numret ledsagas Tim genom magins historia av The Phantom Stranger. I nummer 2 av John Constantine som tar med Tim på en rundresa i nutiden. I tredje numret agerar Doctor Occult guide genom älvornas magiska dimension. I sista numret tar Mister E med Tim på en resa och visar honom ett antal möjliga framtider.

Vart och ett av dessa nummer är illustrerade av olika illustratörer. Normalt sett är jag inte något större fan av att man byter illustratörer i varje nytt nummer, men här funkar det över förväntan. Detta mycket tack vare att Tim i varje nummer ger sig ut på en ny resa, vilket ju i sig motiverar bytet av illustratör och stil. Varje del får sin egen distinkta stil, från dagens skitiga, råa London till de varma pastelltonerna i älvornas värld. Illustratörerna här är John Bolton (del 1), Scott Hampton (del 2), Charles Vess (del 3) och Paul Jonson (del 4).

Books of Magic är en utmärkt miniserie som i och med den här Deluxe Edition fått rena lyxbehandlingen. Stort format och utmärkt tryck. Den är ett givet köp till alla som likt mig har en soft spot för DC Comics alla mystiker.

Manus: Neil Gaiman
Illustration: John Bolton, Scott Hampton, Charles Vess & Paul Johnson
Förlag: DC Comics
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Utopi #9

lördag 22 juni, kl 19:21 av 3 kommentarer

utopi_magasin_9Några reflektioner kring Utopi #9 som landade i brevlådan strax efter SIS och kommer att finnas i butik ett bra tag till i väntan på höstens dubbelnummer.

Sofia Falkenhem är en suverän tecknare, hennes serie Flock (omslaget här intill) är bedårande vacker med en närmast magisk färgläggning. Handlingen däremot är bara skum, jag förstår fortfarande inte vad serien handlar om och karaktärerna är menlösa och dialogen stel. Jag hade gärna sett Falkenhem med en annan serie i Utopi för Flock känns nästan som ett slöseri med hennes stora talang.

En tecknare som jag numera håller som en Sveriges främsta är Karl Johnsson, det har onekligen varit en fantastisk resa från Mara från Ulthar till Vei. Johnsson har en stil som inte påminner om någon annans och hur han tecknat bl.a. jättarna är så toksnyggt. Johnsson har gjort Vei tillsammans med Cirkeln-författaren Sara Bergmark Elfgren och det tjänar Vei på för dialogen är, till skillnad från i alltför många av Utopi-bidragen, bra. Visst är det lite svulstigt ibland men det är ju jättar och gudar man möter 😉

Umbrella Academy har jag redan läst men det är kul att redaktionen satsar på en amerikansk serie som både är riktigt bra och passar som hand i handsken i Utopi. Du som har den oläst har mycket nöje framför dig.

Utopi-debutanten Yossra El Sads serie Raedus är lovande. Dialogen är ibland bra och ibland mindre bra. Raedus, som fått ge namn åt serien, har några repliker som olyckligt bryter av mot den dystra stämningen, de är kanske tänkta att lätta upp serien men känns bara krystade. Men i det stora hela är det bra och det finns en intressant grundhistoria som jag hoppas El Sad får tid på sig att berätta mer om. Jag gillar teckningsstilen och även här sitter färgläggningen som en smäck.

Öht är #9 ett bra nummer utan djupa dalar. De flesta serierna är bra och även de lite svagare serierna är läsvärda. Utopi fortsätter att leverera eskapistiska serier av bra kvalité. Tack för det!

Förlag: Kolik förlag
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Red She-Hulk #58-62

torsdag 20 juni, kl 16:18 av 2 kommentarer
tumblr_m9sgwgTqIa1qes700o1_1280

Skottie Young Variant Cover

General Reginald Fortean presenterar stolt arméns nya supersoldatprogram Echelon inför en hänförd publik när Betty Ross alter ego Red She-Hulk störtar in och saboterar uppvisningen. Captain America och hans Avengers tar upp jakten med hjälp av pappa Thaddeus Ross (alias Red Hulk) kollega androiden X-51, mer känd som Aaron Stack eller bara Machine Man.

Machine Man upptäcker snart att bakgrunden till Bettys attack mot Echelon har en djupare anledning än att hon bara är ytterligare en Hulk som hatar general Fortean. Red She-Hulk stötte på en hemlig bas i djungeln tillhörande S.H.I.E.L.D. – och då snackar vi inte Nick Fury, utan det ockulta brödraskapet S.H.I.E.L.D. med anor från faraonernas Egypten. Supergeniet Nikola Tesla dyker också upp som grädde på moset. Detta ledde Betty i sin tur till en autistisk flicka vid namn Eleanor. Flickan fungerar som en länk med en så kallad Terranometer som kan förutse framtiden.

2735908-60bDen framtiden Betty Ross får se ser allt annat än ljus ut och därför är hon fast besluten att stoppa general Fortean och Echelon innan hela skithuset går upp i lågor.

I och med det här numret byter gamla Hulk-titeln huvudrollsinnehavare och förvandlas också till en del av Marvel NOW! Man behåller numrering och författaren Jeff Parker och därmed får vi på köpet pappa Ross kombattant general Fortean och androiden Machine Man. Carlo Pagulayan som är van Hulk-tecknare från Planet Hulk-epoken gör ett utmärkt arbete tillsammans med Wellinton Alves (Nova). Red Hulk svansar nu runt som ledare för de nya Thunderbolts tillsammans med Elektra, Punisher, Deadpool och Venom och även om jag saknar Parkers pappa Hulk är jag inte missnöjd med dotter Hulk.

2854238-62aDet är lite svårt att få grepp om personen bakom vår röda amazon. Parkers porträtt av Betty visar en kvinna som fruktar att förvandlas till en hjärndöd best vilket var maken Bruce Banners öde under så lång tid. Under äventyrets gång tappar Betty också kontrollen och hulkar ut totalt vilket gör henne ännu mer sårbar. Dock blir allt väldigt pratigt och kyligt. Jag vet inte om det beror på Machine Mans närvaro men ibland undrar jag också vem som egentligen är sagans hjälte. Den värme som saknas i bilden av Betty kompenseras av Parkers perfekta Machine Man.

En trevlig detalj i historien är bekantskapen med Jonathan Hickman och Dustin Weavers S.H.I.E.L.D.. Seriens goda recensioner här på Shazam och min vördnad för allt som Hickman gör kräver en djupdykning från min sida.

P.S. Machine Man är en trevlig men ack så outnyttjad figur i Marvels universum. Han dök först upp i tidningen 2001: A Space Odyssey som var inspirerad av Arthur C. Clarkes bok och Stanley Kubricks film med samma namn under ledning av ingen mindre än Jack Kirby. Machine Man är den siste överlevande roboten i X-serien, skapad av Dr. Abel Stack och uppfostrad som hans son.

16532-2956-18419-1-machine-manJack Kirby fortsatte skriva och rita Machine Man i hans egen tidning 1978 ända tills nedläggningen nio nummer senare. Handlingen gick ut på att vår android skulle hämnas sin faders död som orsakades av militären. Han dök därefter upp i Incredible Hulk #235-237, nu i arméns tjänst, och fick tillbaka sin egen tidning 1979 som kom ut med ytterligare tio nummer.

Miniserien Machine Man från 1984-85 med Tom DeFalco, Herb Trimpe samt Barry Windsor-Smith är en riktig höjdare och 12 nummer av tidningen X-51 kom också ut 1999-2000.

Machine Mans ursprung samt första egna serie har mig veterligen aldrig kommit ut i samlad form vilket är förbryllande med tanke på att det är Jack Kirby som ligger bakom. Marvel förlorade rättigheterna till 2001: A Space Odyssey så kanske beror det på detta men jag hoppas att tiden inte är förbi för vår android i nytryck.

Manus: Jeff Parker
Illustration: Carlo Pagulayan & Wellinton Alves
Färgläggning: Val Staples
Förlag: Marvel Comics
Betyg: 3+/5
Skriv en kommentar
Intervjuarkiv A-Ö
Intervjuarkiv
Shazams favoriter
Favoriter
Previews Amerika
Previews Amerika
Previews Sverige
Previews Sverige

Nya kommentarer