Inlägg taggade ‘DC’

Recensioner

Daytripper #1

lördag 26 december, kl 19:06 av 2 kommentarer

Brasilianska serieskaparna och tvillingbröderna Gabriel Bá och Fábio Moon har en ny miniserie (10 delar) på Vertigo med titlen Daytripper. Gabriel Bá har som ni kanske vet tidigare blivit känd som illustratör för popstjärnan Gerard Ways serie Umbrella Academy (en samlingsvolym tidigare recenserad av oss på shazam.se här), men bröderna har varit aktiva länge och publicerat sig flitigt i hemlandet såväl som i USA.

Daytripper1Daytripper är en serie med ambitioner. Vi följer historien om dödsruneförfattaren Brás de Oliva Domingos via tio viktiga dagar i hans liv, och att döma av de förhandstittar man kan finna hos DC kommer serien hoppa fram och tillbaka i tiden genom de 10 numren. Första numret är välkomponerat och det märks att Bá och Moon jobbat med serien i ett antal år – ingenting lämnas åt slumpen och berättarstrukturen är genomarbetad på gränsen till överdrivet strikt. ”Lekfull” kan man säga om många andra serier, knappast så den här: även om jag efter första numret inte har någon koll på vilken historia det är Bá och Moon vill berätta, så råder det inget tvivel om att de har koll – de har bara inte velat ge läsaren en fingervisning än. Därför är jag kluven till Daytripper: det är vältecknat och välberättat, jag gillar greppet att huvudpersonen är en simpel nekrologförfattare (vi som läsare får ta del av dödsrunorna, ett väldigt polerat berättartekniskt grepp) med en litterär superstjärna till far – men det blir liksom lite… själlöst?

Det känns lite småaktigt att klaga på en serie för att den är för välberättad (särskilt så här i jultider!), så jag får avsluta med att säga att det är alldeles uppenbart att Bá och Moon vet vad de vill och de är i kreativ toppform – så jag får helt enkelt lita på dem och tro att serien kommer lossna och ge lite mer spelrum åt fantasin i kommande nummer. Upplägget verkar trots allt lovande, så även om Daytripper inte griper tag (snarare puttar den en lätt på axeln, lite distanserat och blasé sådär) i första numret, kommer jag ändå följa den i ett par nummer till. Huvudpersonen Brás är inte någon man omedelbart kan relatera till, men jag ser i alla fall fram emot att få lära känna honom bättre. Fler recensioner kommer att följa.

Manus: Fábio Moon, Gabriel Bá
Illustration: Gabriel Bá, Fábio Moon
Färgläggning: Dave Stewart
Förlag: DC/Vertigo
Betyg: 3++/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Young Liars vol 1: Daydream Believer

onsdag 23 december, kl 10:08 av 2 kommentarer

David Lapham är en indieserieskapare i klassisk amerikansk tradition: liksom killar som Dave Sim och Terry Moore startade han ett eget förlag, El Capitan Books, för att få sin udda kriminalserie/familjekrönika/tidsdokument Stray Bullets utgiven. Serien gav nästan genast David Lapham två Eisners och ledde så småningom vidare till mer mainstream-mässiga skrivuppdrag, bl a för Wolverine, Spider-Man och en Daredevil vs Punisher-miniserie (Means and Ends) från 2005.

Young Liars1För något år sedan högg DC (äntligen) tag i Lapham och gav honom möjligheten att göra något mer indie-likt (d v s inga trikåer) på Vertigo: resultatet blev Young Liars, en sinnesutvidgande rock n’ roll-serie i 180 knyck. Tre samlingsalbum finns ute, Daydream Believer är det första.

Serien handlar om ett kompisgäng av tjugonåntings i New York, de drömmer om en musikkarriär och deltar i stans klubbscen, knarkar,  har förhållanden med varandra och har sig sådär som tjugonåntings gör – eller i hemlighet önskar att man hade gjort, om man som jag är överårig serienörd istället för ung, hipp, självdestruktiv wannabemusiker.

Fortsätt läsa Young Liars vol 1: Daydream Believer

Manus: David Lapham
Illustration: David Lapham
Färgläggning: Lee Loughridge
Förlag: DC/Vertigo
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Ex Machina vol 1: The First Hundred Days

måndag 21 december, kl 09:26 av 3 kommentarer

Brasklapp: Du naturligtvis redan hört talas om Brian K Vaughans (Y – The Last Man, Runaways) och Tony Harris (Starman) serie Ex Machina, den började trots allt ges ut 2004. Det är bara jag som ligger efter, OK?

ex-machina_1Det finns så många sätt att vrida, vända, dekonstruera och rekonstruera superhjältegenren idag att man ibland nästan längtar efter lite gammaldags punchups där Justice League delar upp sig i fyra team för att möta hotet från fyra Amazo-robotar eller så. Men även om du blivit lite trött på hela ”superhjältar-with-a-twist”-genren (för det är nästan en genre i sig) så rekommenderar jag att du kollar in Brian K Vaughn och Tony Harris Ex Machina, för den är ett av de första och bästa exemplen på sagda genre. Här är konceptet: Mitchell Hundred är civilingenjör som arbetar för staden New York. Under en inspektionstur vid Brooklynbrons fästen exploderar en konstig artefakt i ansiktet på Mitchell och han får kraften att tala med och kontrollera maskiner. Den använder han för att bli New Yorks förste (och faktiskt världens ende) superhjälte, under namnet The Great Machine. Han assisteras av sina kompisar, snuten Bradbury och teknikern Kremlin. Superhjältandet går det lite si och så med (till skillnad från andra seriehjältar misslyckas The Great Machine minst lika ofta som han lyckas) och till slut bestämmer sig Mitchell för att demaskera sig själv, lägga jetpacket på hyllan och istället kandidera i New Yorks borgmästarval. Han vinner med bred marginal och det är där vi är när serien börjar: hundra dagar in på hans första mandatperiod som New Yorks borgmästare.

Fortsätt läsa Ex Machina vol 1: The First Hundred Days

Manus: Brian K Vaughan
Illustration: Tony Harris
Tusch: Tom Feister
Färgläggning: JD Mettler
Förlag: DC/Wildstorm
Betyg: 4+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Batgirl #5

torsdag 17 december, kl 17:37 av 0 kommentarer

batgirl5Nya Batgirl-serien tyckte jag började rätt lovande när jag recenserade den i augusti. Teamet Bryan Miller och Lee Garbett fick till en bra inledningen och introduktion till den nya Batgirl, Stephanie Brown. Men sen tyckte jag de tappade tempot och började lite smått famla i mörkret… Tills nu. Batgirl #5 är ett riktigt litet guldkorn av klassisk superhjälteserie. Inga onödiga krusiduller utan ett riktigt bra och underhållande nummer, och där de andra delarna av Batman-familjen (Batman, Robin, Batwoman) alla drar åt det mörkare, allvarliga hållet så känns det rätt uppfriskande med mera positiva och hoppfulla syn på superhjältelivet.

Precis som jag nämnde angående Batgirl #1 så lägger Bryan Miller även i #5 mycket av fokuset på karaktärsrelationerna, t.ex. Dick Grayson/Barbara Gordon. Men min favorit här är ändå relation mellan Stephanie Brown och Damian Wayne (Robin) och motsättningarna dem emellan. Jag hoppas verkligen att Miller spinner vidare på det här spåret i kommande nummer för jag vill gärna se mer av det.

Illustrationsmässigt så tycker jag att Batgirl höjt sig ett snäpp jämfört med första numret. Då klagade jag ju lite grann på att Lee Garbett hade en tendens till att fokusera lite för mycket på detaljerna. Den tendens verkar vara ett minne blott i det här numret. Det är klara, tydliga illustrationer och med en detaljrikedom som känns balanserad och på rätt nivå. Dessutom lyckas han väl med att få till en bra dynamik i så väl dialog- som actionsekvenserna och som också kompletterar Millers dialog.

I och med det här numret så tycker jag att Batgirl helt klart är en serie värd att hålla ögonen på framöver. Inte så mycket för några djupsinniga insikter eller så utan för att den helt enkelt bjuder på väldigt god superhjälteunderhållning av det mer klassiska slaget.

Manus: Bryan Miller
Illustration: Lee Garbett
Tusch: Sandra Hope & Oliver Nome
Färgläggning: Guy Major
Förlag: DC Comics
Betyg: 4+/5
Skriv en kommentar
Nyheter och tips

DC:s topp 75 mest ikoniska omslag

lördag 12 december, kl 10:35 av 2 kommentarer

ac1De senaste dagarna har Comicbookresources presenterat en lista på de DC Comics 75 mest ikoniska omslag någonsin. Väldigt intressant och många fina omslag av t.ex. Carmine Infantino, Brian Bolland, Curt Swan, Gil Kane och Neal Adams. Just Neal Adams måste nästan efter det här få titeln ”Mest ikoniske omslagsillustratör” med tanke på att han har illustrerat 8 av omslagen på listan. Mer än någon annan.

Vilket omslag blev nummer 1? Joe Shusters omslag till Action Comics #1 från 1938. Rättvist? Ja, kanske… Själv tycker jag nog att de fått till det rätt bra med Topp 5. Vad tycker ni? Hela listan hittar ni här.

Skriv en kommentar
Recensioner

Batwoman in Detective Comics #858-859

lördag 12 december, kl 09:13 av 1 kommentar

Tänkte göra en snabb uppföljning på min tidigare recension av Batwoman in Detective Comics – serien är nu inne på sin andra arc, Seven Years Ago. Det är en slags origin-historia (eller i alla fall början av en) som avslöjar mer om Kathy Kane/Batwoman – de mörka hemligheter som antyddes i de första numren. Rucka varvar nutid med dåtid på ett fint sätt och kameleont-talangen J H Williams hittar ännu en ny stil (som påminner lite om Michael Lark) för återblickarna – jag trodde faktiskt från början att numret hade två olika tecknare, men så var inte fallet. J H Williams renare stil och klassiska sidkompositioner passar perfekt till den ursprungshistoria om militärisk plikt och disciplin – och bottenlös sorg – som Rucka berättar, medan nutidsavsnitten med Batwoman fortsätter i samma måleriska, rörliga stil som tidigare. Illustrationerna i BiDC är kort sagt bland det bästa som finns att se i superhjältemainstream idag, bara de ett skäl att köpa tidningen.

Batwoman 859Sedan tycker jag också det är roligt att Rucka fortsätter att göra Kathy Kanes sexuella identitet till ett av seriens huvudnummer, utan att det blir spekulativt eller pekpinneartat. Istället är det helt enkelt en del av hennes identitet, vare sig mer eller mindre. Ett bra exempel är scenen på s 8-9 i #859 där Kathy begär avsked ur armén, det är hjärtskärande och framförallt personligt: Kathy Kane vare sig kan eller vill kompromissa om vem hon är (allt understruket av J H Williams väldigt strikta illustrationer). Det är faktiskt just detta – hur hon känner inför sin egen sexuella läggning – som gör henne trovärdig som en vigilantefigur och disciplinerad superhjälte, den militära träningen är bara utanverk. Det är ett konststycke av Rucka att göra en karaktär som klär ut sig till fladdermus och bekämpar brott trovärdig – efter läsningen är det nästan så att man tänker att det skulle kunna vara möjligt att se en Batwoman svinga sig mellan hustaken i valfri amerikansk storstad.

Och ja, tyvärr är andraserien The Question (Rucka/Hamner) fortfarande tråkig och konventionell i jämförelse med de storverk Rucka och Williams utträttar i Batwoman. Trots att en ung Renée Montoya (huvudfigur i The Question) dyker upp i Batwoman känns det inte alls som om Rucka kommer väva ihop sin första- och andraserie, vilket jag spekulerade om i den förra recensionen. En sådan överlappning hade definitivt gjort andraserien mer relevant. Men BiDC är ändå mer än köpvärd – om Bruce Wayne kommer återta Detective Comics när nu Grant Morrison ska återuppväcka honom 2010 så hoppas jag att Batwoman i Rucka/Williams regi får en egen tidning – det är hon värd!

Manus: Greg Rucka
Illustration: J H Williams III, Cully Hamner
Färgläggning: Dave McCaig, Dave Stewart
Förlag: DC
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Shade the Changing Man: Edge of Vision

fredag 11 december, kl 09:00 av 2 kommentarer

Äntligen! tyckte jag häromåret (2003 närmare bestämt) när de första numren av Peter Milligans Shade the Changing Man (1990-1996) äntligen samlades i en TPB med titeln American Scream. Milligans 70 nummer av denna serie hade nämligen inte samlats tidigare; jag köpte den inte när den kom utan hade turen att läsa hela sviten eftersom en kompis prenumererade. Jag lånade alla hans 70 nummer och sträckläste dem över en helg – först en Shade vol 2gång, sen en gång till (tack Petter!). Den gjorde ett outplånligt intryck och sedan dess har jag längtat efter en möjlighet att läsa den igen. Och nu, när Milligans popularitet ökat igen, ger DC ut American Scream i nytryck plus en till TPB som samlar #7-13, Edge of Vision. Långt kvar till 70 nummer förstås men två TPBs av vad som kanske var tidiga Vertigos allra bästa titel (och då är ändå konkurrensen hård – Neil Gaimans Sandman, Grant Morrisons Animal Man och Doom Patrol, Jamie Delanos Hellblazer…) är en bra början.

Milligan kom till USA som en av författarna i ”The British Invasion” på 1980-90-talet, och liksom i princip alla andra i den skaran (Neil Gaiman, Grant Morrison, Jamie Delano, Garth Ennis, Warren Ellis) fick han chansen att utveckla sina talanger under stor rörelsefrihet under DC-redaktören Karen Berger. Efter att Alan Moore revampat Swamp Thing med kommersiellt och konstnärligt lyckat resultat ville DC med Berger i spetsen återupprepa succén och lät britterna välja bland DCs bortglömda karaktärer – ta nån oanvänd C-listefigur och gör vad du vill.  Peter Milligan valde en gammal avsomnad Steve Ditko-figur, Shade the Changing Man.

Fortsätt läsa Shade the Changing Man: Edge of Vision

Manus: Peter Milligan
Illustration: Chris Bachalo, Bill Jaaska
Tusch: Mark Pennington
Färgläggning: Daniel Vozzo
Förlag: DC/Vertigo
Betyg: 5-/5
Skriv en kommentar
Nyheter och tips

Grant Morrison gör Batman: The Return of Bruce Wayne

onsdag 9 december, kl 18:24 av 158 kommentarer

Att Bruce Wayne skulle göra comeback under 2010 siade jag lite om i min årskrönika och nu tycks jag ha blivit sannspådd. Robot 6 rapporterar att Grant Morrison i april kommer att ge oss första delen i miniserien Batman: The Return of Bruce Wayne där vi tydligen kommer att återse Wayne fångad långt bak i det förflutna och försöka hitta tillbaka till sin egen tid.

Andy Kubert kommer att illustrera miniserien.

Skriv en kommentar
Allmänt

Lite blandade länkar 2009-12-08

tisdag 8 december, kl 13:53 av 8 kommentarer
  • Världens bästa recension av Dark Reign: The List hittar du här. Av Abhay Khosla på Savage Critic. Vagina dentata! Psykoanalys av Norman Osborn!
  • Veckans serienyhet: DC goes Ultimate (ryktet har gått i snart två år, och nu är det alltså dags). Läs intervju med Geoff Johns (som såklart är inblandad) här, bloggkommentar från Comics212 här, samt såklart DC:s egna tillkännagivande här.
  • Dags att nominera 2010 års Eisners.
  • Kolla en preview av Mark Waids kommande Incorruptible! här.
Skriv en kommentar
Recensioner

Lobo: Highway To Hell #1

tisdag 1 december, kl 12:20 av 1 kommentar

lobo_highway_to_hell_1_coverI mars i år när Shazam.se fortfarande var en osnuten liten skitunge och inte den utblommade serieblogg den är i dag hade vi ett inlägg med titeln ”Vad hände med Lobo egentligen?”. Vi undrade vad som hänt med den supande, svärande och fullkomligt livfarlige intergalaktiske motorcykelknutten. Förutom inhopp i 52 och Reign in Hell verkar vår Czarniske favoritprisjägare inte gjort särskilt mycket väsen av sig de senaste åren. Jag vet inte om någon på DC läser den här bloggen (antagligen inte) men i höstas dök nyheten upp att en ny miniserie med Lobo var på väg.

Diesel, svett och och nitar, Lobo: Highway to Hell är en riktigt hårdrocksserie. Inte bara för att titeln flörtar med den gamla AC/DC-slagdängan med samma namn. Serien är skriven av av Scott Ian, gitarrist och ursprungsmedlem i det gamla thrash metal-bandet Anthrax. Till sin hjälp har han Sam Keith vid ritbordet. Keith är mest känd för sin ironiska superhjälteserie the Maxx från Image Comics barndom. Kombinationen av Ians hårdrock och Keiths lite spretiga och kluddiga stil känns på pappret som helt perfekt för att skapa något riktigt bra av Lobo. På pappret ja.

Problemet med Ians och Kieths version av Lobo är att den, trots att den har sina förtjänster, bara är en blek kopia av det Keith Giffen, Alan Grant och Simon Bisley gjorde med karaktären under det tidiga 90-talet. Ian kämpar med sitt manus och försöker skriva en humoristisk, rapp och våldsam historia. Han hanterar seriemediet hyfsat utan att gå i de uppenbara fällorna, men han gör det utan att glänsa. Det blir lite småroligt, men på sina ställen lite väl långsamt och tempofattigt. Något som antagligen beror på att detta är Ians debut som serieförfattare. Fans av den gamla serien kommer dock att känna igen sig och få sig ett skratt här och där. Keith stil passar som sagt Lobo väldigt bra, men det är tydligt att han försöker efterlikna Bisley snarare än att sätta sin egen prägel på serien. Har man läst originalet förefaller Highway to Hell tyvärr rätt platt. Serien är ok, men eftersom det redan gjorts tidigare, och dessutom bättre, är det omöjligt att inte jämföra den med sin föregångare. Något den inte mår bra av.

För er som är obekanta med Lobo rekommenderas istället att läsa Giffen, Grant och Bisleys två miniserier Lobo: The Last Czarnian och Lobo’s Back. Båda finns samlade i traden Lobo: Portrait of a Bastich. Feetal’s Gizz!

Manus: Scott Ian
Illustration: Sam Keith
Tusch: Sam Keith
Färgläggning: Lee Loughridge
Förlag: DC
Betyg: 2++/5
Skriv en kommentar
Intervjuarkiv A-Ö
Intervjuarkiv
Shazams favoriter
Favoriter
Previews Amerika
Previews Amerika
Previews Sverige
Previews Sverige

Nya kommentarer