Arkiv för kategorin ‘Recensioner’

Recensioner

Siegfried

tisdag 22 december, kl 12:51 av 2 kommentarer

siegfriedSiegfried, utgiven på tyska av Splitter, är första delen i fransmannen Alex Alice trilogi baserad på Richard Wagners opera Nibelungen och vikingamyter. Den andra delen, Die Walküre ges ut i januari 2010 på tyska. På franska finns redan andra delen utgiven med titeln La Valkyrie. Alex Alice har tecknat Det tredje testamentet som Albumförlaget hittills gett ut tre delar av, den fjärde kommer i början av nästa år. Handlingen är som följer: Siegfrieds mamma var en dotter till Oden som förälskade sig i en dödlig och i samma veva tillät varelsen Fafnir att lägga beslag på det guld som ger oändlig visdom och absolut makt men som också hindrar den som besitter det från att älska. Som hämnd dödade Oden den dödlige och lämnade dottern som förlorat sin odödlighet för att dö. Dvärgsmeden Mime som lämnat Nibelungens värld sedan Fafnir blivit galen lovar att gömma undan den nyfödde Siegfried för gudarna. Men ingen kan undfly sitt öde och Siegfried är förutbestämd att bli Drakdödaren.

Fortsätt läsa Siegfried

Manus: Alex Alice
Illustration: Alex Alice
Förlag: Splitter Verlag
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Ex Machina vol 1: The First Hundred Days

måndag 21 december, kl 09:26 av 3 kommentarer

Brasklapp: Du naturligtvis redan hört talas om Brian K Vaughans (Y – The Last Man, Runaways) och Tony Harris (Starman) serie Ex Machina, den började trots allt ges ut 2004. Det är bara jag som ligger efter, OK?

ex-machina_1Det finns så många sätt att vrida, vända, dekonstruera och rekonstruera superhjältegenren idag att man ibland nästan längtar efter lite gammaldags punchups där Justice League delar upp sig i fyra team för att möta hotet från fyra Amazo-robotar eller så. Men även om du blivit lite trött på hela ”superhjältar-with-a-twist”-genren (för det är nästan en genre i sig) så rekommenderar jag att du kollar in Brian K Vaughn och Tony Harris Ex Machina, för den är ett av de första och bästa exemplen på sagda genre. Här är konceptet: Mitchell Hundred är civilingenjör som arbetar för staden New York. Under en inspektionstur vid Brooklynbrons fästen exploderar en konstig artefakt i ansiktet på Mitchell och han får kraften att tala med och kontrollera maskiner. Den använder han för att bli New Yorks förste (och faktiskt världens ende) superhjälte, under namnet The Great Machine. Han assisteras av sina kompisar, snuten Bradbury och teknikern Kremlin. Superhjältandet går det lite si och så med (till skillnad från andra seriehjältar misslyckas The Great Machine minst lika ofta som han lyckas) och till slut bestämmer sig Mitchell för att demaskera sig själv, lägga jetpacket på hyllan och istället kandidera i New Yorks borgmästarval. Han vinner med bred marginal och det är där vi är när serien börjar: hundra dagar in på hans första mandatperiod som New Yorks borgmästare.

Fortsätt läsa Ex Machina vol 1: The First Hundred Days

Manus: Brian K Vaughan
Illustration: Tony Harris
Tusch: Tom Feister
Färgläggning: JD Mettler
Förlag: DC/Wildstorm
Betyg: 4+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Realm of Kings

söndag 20 december, kl 22:31 av 4 kommentarer

realm_of_kings_coverEtt av Marvels mest lyckade event under 2009 var det komiska rymdäventyret War of Kings. Jag har tjatat om det tidigare, men det tål att nämnas igen. Till skillnad från Dark Reign, Secret Invasion, Civil War och annat som kommit under åren så var War of Kings ett event som kändes helgjutet rakt igenom. Dels på grund av att i princip alla delar skrevs av samma författarpar, britterna Dan Abnett och Andy Lanning. Det gav berättelsen ett större djup och en kontinuitet än vad som brukar vara normalt med event comics. Men framförallt gavs eventet ut i relevanta titlar som Nova och Guardians of the Galaxy. Därför slapp man som läsare av Marvels kosmiska tidningar köpa massa enstaka nummer av serier man vanligtvis inte läser om man ville ta del av hela crossovern. Slutligen var War of Kings i grund och botten en riktigt bra story. Storskaligt, episkt och intergalaktiskt rymdkrig mellan raserna Kree och Shi’ar. Och X-men någonstans mitt emellan. War of Kings avslutades under hösten med en grande finale som kommer få stora inverkningar på hela det universum som Marvel utspelar sig i. För den som är intresserad av att läsa hela eventet ett en enda svep så släpptes nu i november en Omnibus med eventets samtliga serier. Kanske an bra julklapp att köpa till sig själv?

Även om War of Kings är över, tror ni att Marvel, Abnett och Lanning tar det lugnt och och gottar sig åt framgången? Nix, nästa stora kosmiska event är redan igång. Startskottet för uppföljaren Realm of Kings brann av nu i november i och med att one-shoten med samma namn gavs ut. Och det verkar faktiskt ännu mer lovande än War of Kings.

En av följderna med upplösningen av War of Kings var den enorma reva i tid och rum, kallad The Fault, som skapades då Black Bolt i Inhumans sprängde av en fet högteknologisk megabomb med syftet att på genetisk väg förvandla hela universums folk till en och samma ras. Samma ras, samma folk, inget mer krig. Pang boom krasch, och ett hål spricker upp och öppnar en väg till ett alternativt universum fyllt av krälade kaos och uråldrig ondska. Denna one-shot, med undertiteln The Stars Are Wrong, kickar igång det hela med att Quasar på uppdrag av The Guardinas of the Galaxy ger sig in i the Fault. På andra sidan väntar en mörk osande alternativ version av vår egen värld, fylld av tentakelförsedda monster. I denna märkliga värld sitter en mörk version av The Avengers i ett högt torn kallat the Trapezohedron. Dessa fallna hjältar tjänar och tillber ett antal högre väsen kallade The Many-Angled Ones. Den som kan känner till den legendariske pulp- och skräckförfattaren H.P. Lovecraft och hans novell The Haunter in the Dark förstår kopplingen. Hela Realm of Kings är nämligen stark influerat av Lovecrafts Cthulhu-kreationer. Utan att på något sätt tappa superhjältefokuset. Och eftersom jag är ett stort fan av båda är det här tidig julafton för mig. Dessa Many-Angled Ones har vuxit sig för stora för sitt eget universum och söker ett nytt att kunna breda ut sig i. Interdimensionellt lebensraum med andra ord. De ser givetvis The Fault som den slutgiltiga lösningen på sina problem. Tough luck för vårt universum.

Realm of Kings börjar väldigt bra och är en lovande start på vad jag tror kommer vara en mycket värdig uppföljare på War of Kings. Det är även trevligt att se illustratören Leonardo Mancos comeback. Manco tecknade den första arcen av Greg Paks nyligen nedlagda War Machine. Han var anledningen till att den titeln faktiskt var riktigt bra till en början. I Realm of Kings har han flyttat upp ett pinnhål och överträffar mycket av det jag sett honom göra tidigare.

Manus: Dan Abnett, Andy Lanning
Illustration: Leonardo Manco, Mahmud Asrar
Färgläggning: Bruno Hang
Förlag: Marvel
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

War Machine #12

lördag 19 december, kl 23:17 av 0 kommentarer

war_machine_12Hurra! War Machine är äntligen slut. Tolfte numret sätter härmed P för Greg Paks version av James Rhodes aka War Machine. Jag hade gärna sagt det har varit en sjujävla resa som bjudit på tonvis av mecha-action och så mycket miniguns att hälften vore nog, men tyvärr så är det inte riktigt sant. Sanningen är att den här titeln från nummer fem inte varit mycket mer än en rörig och taskigt producerad tie-in till Dark Reign, och så här i efterhand så önskar jag nästan att jag hoppat av innan allt plötsligt blev dåligt. Finalen är väl marginellt bättre än föregående nummer, men inte alls tillräckligt för att gottgöra för tidigare snurrigheter och misspepp. Tråkigt, för War Machine är en titel som jag från starten verkligen velat tycka om. Jag tycker dock att War Machine som karaktär har stor potential, och skulle gärna se att han får en ny chans inom en snar framtid med ny manusförfattare och bättre illustratör. Adam Warren och Brian Denham som gjorde Iron Man: Hypervelocity hade ju suttit som en smäck om du frågar mig.

Manus: Greg Pak
Illustration: Wellington Alves
Förlag: Marvel
Betyg: 2+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Dark X-Men #2

torsdag 17 december, kl 22:40 av 7 kommentarer

darkxmen2Halloj! Minns ni första numret av Dark X-Men från typ tre veckor sedan? Det var ju lite smått överrraskande en kul och skönt lättsmält läsning, och tack vare det så hamnade den på min prenumerationslista. Efter att nu ha läst nummer två så är det bara att konstatera att det var rätt beslut och att team Kirk och Cornell fortsätter att leverera bra underhållning i tecknad form. Det är lite lurigt att sätta fingret på exakt vad som gör Dark X-Men till en bra titel, men jag skulle tro att mycket är tack vare författaren Paul Cornells förmåga att skriva ett roligt manus utan att det för den delen behöver kännas fånigt. Dark X-Men med sitt persongalleri bestående av forna terrorister, mordiska psykopater och depressiva misfits hade även lätt kunna vara en mörk och tung serie, men Cornell balanserar sina karaktärer väl mot den historia som vi kastats in i och lyckas sätta dem i ett så pass skruvat och spännande scenario att deras udda och starka personligheter aldrig tar över eller känns för överdrivna. Mystique, Dark Beast, Mimic och Omega må kännas som en väldigt udda samling superindivider, men i jämförelse med H.A.M.M.E.R:s Psi-Division (Norman Osborns avdelning med klärvoajanter) så framstår Dark X-Men faktiskt som rätt normala. Du som kan din X-historia lär säkert känna igen Nate Grey aka X-Man på omslaget av det här numret, och det ska bli intressant att se hur Cornell klarar av att hantera en av Marvels allra mäktigast karaktärer i kommande nummer, särskilt med tanke på att både Mimic och Omega har förmågor som triggas av andras mutantkrafter. Kan nog bli en riktigt skön resa det här.

Manus: Paul Cornell
Illustration: Leonard Kirk
Förlag: Marvel
Betyg: 3+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Mouse Guard Winter 1152

torsdag 17 december, kl 21:35 av 3 kommentarer

mouseguardwinterAndra samlingen av Mouse Guard följer handlingsmässigt direkt på första samlingen, Autumn 1152 (Fall 1152 hette den amerikanska utgåvan). David Petersen berättar den här gången om de problem som konflikten möss emellan skapat. Olika grupper av vaktmöss som besöker olika städer i musterritoriet för att få deras stöd och för att fylla på Lockhavens tömda förråd samtidigt som det fortfarande finns de som är lojala mot den numera döde upprorsledaren. Läsaren får återse Sadie, Kenzie, Saxon, Lieam och Celanawe som är den legendariske Black Axe. På hemväg från Sprucetuck skiljs de åt då Sadie, Kenzie och Saxon rasar ner i det gamla vessel-nästet Darkheather och Lieam och Celanawe fortsätter genom den kalla vintern mot Lockhaven.

Det bästa med Mouse Guard är även i denna samling Petersens teckningar som är så, så vackra även om vintern i sig inte är lika vacker som hösten i förra samlingen. Även om berättelsen i sig hade varit värdelös hade jag rekommenderat Mouse Guard. Nu är berättelsen inte värdelös utan tvärtom riktigt bra och i mitt tycke klart bättre än Autumn 1152. Winter 1152 har en helt annan dynamik och spänning, som allra bäst är serien när man får följa de tre mössen som hamnar i Darkheather, en fascinerade och skrämmande plats som hade en central roll i det stora kriget mellan möss och vesslor. På det stora hela så utvecklas också karaktärerna och mössen blir intressantare, det blir t.o.m. lite romantik. Winter 1152 är både vacker och medryckande och sammantaget en lysande serie som jag uppmanar alla att läsa. Nästa år blir det dessutom två serier med om Mouse Guard att se fram emot, Black Axe av Petersen och Legends of the Guard av diverse gästtecknare.

Manus: David Petersen
Illustration: David Petersen
Förlag: Titan Books
Betyg: 5/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Batgirl #5

torsdag 17 december, kl 17:37 av 0 kommentarer

batgirl5Nya Batgirl-serien tyckte jag började rätt lovande när jag recenserade den i augusti. Teamet Bryan Miller och Lee Garbett fick till en bra inledningen och introduktion till den nya Batgirl, Stephanie Brown. Men sen tyckte jag de tappade tempot och började lite smått famla i mörkret… Tills nu. Batgirl #5 är ett riktigt litet guldkorn av klassisk superhjälteserie. Inga onödiga krusiduller utan ett riktigt bra och underhållande nummer, och där de andra delarna av Batman-familjen (Batman, Robin, Batwoman) alla drar åt det mörkare, allvarliga hållet så känns det rätt uppfriskande med mera positiva och hoppfulla syn på superhjältelivet.

Precis som jag nämnde angående Batgirl #1 så lägger Bryan Miller även i #5 mycket av fokuset på karaktärsrelationerna, t.ex. Dick Grayson/Barbara Gordon. Men min favorit här är ändå relation mellan Stephanie Brown och Damian Wayne (Robin) och motsättningarna dem emellan. Jag hoppas verkligen att Miller spinner vidare på det här spåret i kommande nummer för jag vill gärna se mer av det.

Illustrationsmässigt så tycker jag att Batgirl höjt sig ett snäpp jämfört med första numret. Då klagade jag ju lite grann på att Lee Garbett hade en tendens till att fokusera lite för mycket på detaljerna. Den tendens verkar vara ett minne blott i det här numret. Det är klara, tydliga illustrationer och med en detaljrikedom som känns balanserad och på rätt nivå. Dessutom lyckas han väl med att få till en bra dynamik i så väl dialog- som actionsekvenserna och som också kompletterar Millers dialog.

I och med det här numret så tycker jag att Batgirl helt klart är en serie värd att hålla ögonen på framöver. Inte så mycket för några djupsinniga insikter eller så utan för att den helt enkelt bjuder på väldigt god superhjälteunderhållning av det mer klassiska slaget.

Manus: Bryan Miller
Illustration: Lee Garbett
Tusch: Sandra Hope & Oliver Nome
Färgläggning: Guy Major
Förlag: DC Comics
Betyg: 4+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Wasteland Book 1: Cities in Dust

onsdag 16 december, kl 09:02 av 4 kommentarer

wasteland1Postapokalyptiska serier= seriepepp. Framförallt sedan jag läste fantastiska The Walking Dead. Wasteland av duon Anthony Johnston och Christopher Mitten hade jag inte läst eller hört om men när jag snubblade över den var ett köp omöjligt att motstå. Wasteland finns samlad i fem trades, varav den första gavs ut våren 2007, och de första två tradsen har samlats i en hardcover. På Oni Press hemsida finns ett 45-sidors utdrag att läsa. Wasteland handlar om ett framtida Amerika, ett sekel efter att The Big Wet (oklart vad det är) förstört civilisationen. Människor försöker överleva i ett hårt och ödsligt landskap. Hoten kommer från Sandeaters, Dwellers och andra människor. Huvudpersoner är Michael, en ökenvandrare som sysslar med bytesaffärer, vilket de flesta gör, ledaren Abi vars by bränns ner av Sandeaters och Jacob som avskyr Michael men skyddar Abi. Inledningsvis hittar Michael en konstig apparat som talar det glömda språket, kallat The Tongue, och som kan leda honom till det legendariska landet A-Ree-Yass-I där The Big Wet började enligt legenden. När Abis och Jacobs by attackeras av Sandeaters och bränns ner ger sig byborna av mot Newbegin tillsammans med Michael. I Newbegin hotar ekonomiska och religiösa motsättningar att skaka staden. Men vägen till Newbegin är lång och farlig…

Fortsätt läsa Wasteland Book 1: Cities in Dust

Manus: Anthony Johnston
Illustration: Christopher Mitten
Förlag: Oni Press
Betyg: 2/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Powers #1

tisdag 15 december, kl 07:00 av 2 kommentarer

Efter nära ett års uppehåll är nu Brian Bendis och Mike Oemings superhjälte-snutserie Powers tillbaka – efterlängtad av många, inklusive mig. Powers var serien som gav Bendis hans mainstreamgenombrott och ledde vidare till hans långvariga samarbete med Marvel – ett samarbete som under de senaste åren som bäst resulterat i stabila superhjälteproduktioner (och som sämst i historieberättarkrascher som Secret Invasion), men ingenting som visat den där gnistan Bendis hade när han var en kämpande alternativserieskapare (läs för all del hans tidiga Jinx eller Torso). Powers däremot har alltid varit ett hjärteprojekt för Bendis och det har märkts: där har han tagit ut svängarna mer, där har hans dialog hållit kvaliteten. Därför är det mycket glädjande att Powers nu är tillbaka och enligt uppgift ligger Bendis och Oeming så långt före i produktionen att åtminstone ett års utgivning utan risk för förseningar är garanterad.

Powers1Efter en massa närmast kosmiska och storskaliga förändringar under de senaste arcsen innan uppehållet ser Bendis klokt nog till att i och med omstarten ta Powers tillbaka till sitt grundkoncept, d v s mer en snutserie än en superhjälteserie. För den som inte vet så bygger alltså serien på att polisen Christian Walker och hans partners (tidigare Deena Pilgrim, nu ersatt av ex-Internal Affairs-bruden Enki Sunrise) utreder brott som har med superhjältar att göra – huvudsakligen mordfall. #1 börjar helt genremässigt med en vild jakt över hustak följd av lite schysst du-må-vara-min-nya-partner- men-jag-gillar-inte-dej-snack mellan Walker och Sunrise – allt enligt schemat men med gott humör och det öra för dialog som alltid varit Bendis kännemärke. Sen kommer deras första fall: ett mord på en pensionerad superhjälteikon från 40-50-talet. Detta leder vidare till en serie roliga återblickar där det visar sig att Walker har haft samröre med den mördare tidigare… något han håller hemligt för sin partner. Och pang där har vi ingredienserna till ett laddat och underhållande kriminaldrama av bästa Powers-snitt. Återstarten lovar gott för framtiden.

De fans som klagat på att Deena Pilgrim ersatts med Enki Sunrise har att döma av #1 ingenting på fötterna. Bendis utvecklar snabbt Enki Sunrise till en både självständig och intressant karaktär som jag ser fram emot att få följa i kommande nummer (dessutom har det ju redan annonserats att Deena Pilgrim ska komma tillbaka på nåt sätt, vilket säkert kommer addera ytterligare ett lager av personkonflikter till serien). Oemings illustrationer har vid det här laget (Powers har trots allt hållit på sen 2000) ett självsäkert flyt och han kan kosta på sig en Will Eisner-homage i början utan att det känns krystat. Det är skuggigt och noir-murrigt i nutid, mer tydligt och sepiatonat i tillbakablickarna till 50-talet – snygg och stämningsfull kontrastverkan av Oeming.

Powers är klart bästa Bendis-serien just nu. Om du gillar Bendis och tilltalas av crossovern superhjältedeckare, passa på att hoppa på nu i samband med återstarten!

Manus: Brian Michael Bendis
Illustration: Mike Avon Oeming
Färgläggning: Nick Filardi
Förlag: Icon
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Zorn & Dirna #2: Kronprinsen och räven

måndag 14 december, kl 07:45 av 0 kommentarer

zorn__dirna_2_omslagZorn & Dirna är en fransk fantasyserie som här i Sverige ges ut av Albumförlaget. Av upphovsmännen är rimligtvis Jean-David Morvan den ende som är känd för en bredare allmänhet eftersom han skrivit manus till de senaste Spirou-albumen som översatts till svenska. Första delen, Valsverken, gavs ut i våras. Ett utdrag ur Kronprinsen och räven finns här. Zorn & Dirna handlar om en värld där döden besegrats och fångats i en spegel. Kungen som fångade döden befinner sig på en hemlig plats med spegeln och åldras inte längre. Det gör däremot den vanliga befolkningen men de dör inte utan ruttnar sakta men säkert. Därför måste de avlivas genom att halshuggas i valsverken. Detta innebär dock att den som dödar dem får ta över deras själar vilket skapar en del konflikter hos de stackars satar som utför arbetet.

Fortsätt läsa Zorn & Dirna #2: Kronprinsen och räven

Manus: Jean-David Morvan
Illustration: Bruno Bessadi, Vincent Trannoy
Färgläggning: Christian Lerolle
Förlag: Albumförlaget
Betyg: 3+/5
Skriv en kommentar
Intervjuarkiv A-Ö
Intervjuarkiv
Shazams favoriter
Favoriter
Previews Amerika
Previews Amerika
Previews Sverige
Previews Sverige

Nya kommentarer