Inlägg taggade ‘Drawn & Quarterly’

Recensioner

Serieböcker 2018: Woman World av Aminder Dhaliwal

fredag 8 mars, kl 17:03 av 0 kommentarer

En gång för länge sedan fanns det män här på Jorden men nu är de alla borta. Allt började med att en mycket intelligent man, Dr. Sharma, gjorde en skrämmande upptäckt: till följd av en genetisk defekt föddes det allt färre pojkar och hans forskning visade att det manliga släktet skulle vara helt utrotat inom några få generationer. Forskare över hela världen höll med och försökte slå larm men ingen verkade lyssna eller ta upptäckten på allvar. Dessutom distraherades världen av en rad naturkatastrofer, som översvämningar, skogsbränder, orkaner och jordbävningar…nästan som om Moder Jord valde att visa sin styrka vid helt fel tillfälle. Världen störtade ner i kaos, marknaden kraschade, upplopp rasade och krig bröt ut och ingen hade varken tid eller lust att lyssna på en forskares teori om männens överlevnad. En allt äldre Dr. Sharma forskade vidare för att hitta en lösning, alltmedan män kidnappades eftersom det nu existerade en svart marknad där man köpte och sålde män och sperma, men han lyckades aldrig avsluta sitt arbete och ironiskt nog löd texten på hans gravsten: ”Han lämnade efter sig sin fru och sina två döttrar.”

Fortsätt läsa Serieböcker 2018: Woman World av Aminder Dhaliwal

Manus: Aminder Dhaliwal
Illustration: Aminder Dhaliwal
Färgläggning: Nikolas Ilic
Förlag: Drawn & Quarterly
Betyg: 4+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Serieböcker 2018: Sabrina av Nick Drnaso

torsdag 7 februari, kl 11:10 av 0 kommentarer

Sabrina befinner sig i sitt föräldrahem i Chicago, eftersom föräldrarna är bortresta några dagar, där hon vaktar både huset och föräldrarnas tämligen feta innekatt. Hennes syster Sandra kommer förbi för att umgås och de pratar om sina föräldrar, jobb och Sabrinas pojkvän Teddy samt löser ett korsord. Mot slutet av samtalet berättar Sandra om när hon bestämde sig för att ensam göra en bussresa till Panama City som nittonåring, en resa som öppnade hennes ögon när det gäller livets farligheter och en händelse som hon aldrig pratat om med varken föräldrarna eller systern. Sandra frågar om Sabrina har lust att följa med på en cykelsemester nästa vår runt de Stora sjöarna och Sabrina utbrister skämtsamt: “That sounds great. Get out of the city. Get away from the internet” – innan de skils åt. Detta är sista gången Sandra ser sin syster.

Fortsätt läsa Serieböcker 2018: Sabrina av Nick Drnaso

Manus: Nick Drnaso
Illustration: Nick Drnaso
Förlag: Drawn & Quarterly
Betyg: 5/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Seriealbum 2017: Boundless av Jillian Tamaki

söndag 14 januari, kl 21:32 av 0 kommentarer

Den kanadensiska illustratören och serieskaparen Jillian Tamaki är bland annat känd för sina prisbelönade seriealbum Skim och This One Summer, skapade tillsammans med kusinen och författaren Mariko Tamaki (Supergirl: Being Super, She-Hulk), men hon har även gett ut alldeles egna serier som den lysande webbserien SuperMutant Magic Academy som även fick en Eisner när den kom ut i trade från Drawn & Quarterly.

2017 gav samma förlag ut Tamakis Boundless som består av flera småberättelser som tidigare getts ut i olika antologier eller på webbsidan hazlitt.net. Temat för samlingen är människans ständiga behov av kontakt och bekräftelse, genom interaktionen med andra, sig själv eller genom modern teknologi som till exempel internet eller sociala medier.

Fortsätt läsa Seriealbum 2017: Boundless av Jillian Tamaki

Manus: Jillian Tamaki
Illustration: Jillian Tamaki
Förlag: Drawn & Quarterly
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Seriealbum 2015: SuperMutant Magic Academy

onsdag 29 juni, kl 16:24 av 0 kommentarer

51aqnA0+1IL._SX258_BO1,204,203,200_Välkommen till SuperMutant Magic Academy, en skola för tonåringar med mutantkrafter eller magiska krafter, men det handlar inte om professor Xaviers Skola för begåvade ungdomar eller Hogwarts, eller en kamp mot Magnetos brödraskap för onda mutanter respektive Voldemorts dödsätare. Nej, det här handlar om vanliga tonåringar med kärleksbekymmer, framtidsdrömmar, ångest, apati och frågor om identitet och existentialism samt performancekonst, D & D-kvällar och sista natten med gänget. En helt vanlig skola med vanliga tonåringar med andra ord, men full av magisk magi.

Fortsätt läsa Seriealbum 2015: SuperMutant Magic Academy

Manus: Jillian Tamaki
Illustration: Jillian Tamaki
Förlag: Drawn & Quarterly
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

The Great Northern Brotherhood of Canadian Cartoonists

måndag 16 januari, kl 19:47 av 0 kommentarer

Seth är en av Kanadas Great-Northern-Brotherhood-of-Canadian-Cartoonists-Sethfrämsta serieskapare och därmed medlem i The Great Northern Brotherhood of Canadian Cartoonists. Eller är han det? Finns sammanslutningen? Och hursomhelst, vad är det för sammanslutning? En del är hittepå och en del är sant och jag kan inte avgöra vad som är vad. I albumet berättar en person, troligtvis Seth själv, om Kanada och hur landet tidigare höll serietecknare mycket högt och hur i princip alla i Kanada känner till vissa serier. Man guidas genom klubblokalen i Dominion City, den sista i sitt slag eftersom de andra stängts ner. En rad av Kanadas främsta serieskapare, både riktiga och fiktiva liksom deras verk presenteras. Allt på sidor med nio rutor på varje sida. Serien är liksom underbara Wimbledon Green en serie från Seths sketchbok. Ett väldigt fint sketchbok uppenbarligen.

Där Wimbledon Green berättar en historia med en seriesamlare i centrum är The Great Northern Brotherhood of Canadian Cartoonists mer löst sammanhållen där Seth växlar mellan sammanslutningens lokaler, olika tecknare utifrån de original som hänger på väggarna och det fantastiska, om än omoderna, arkivet som är beläget i norra Kanada långt borta från det mesta. Arkivet är format som en serie förenade igloos. I Seths fiktiva värld saknades inte resurser för den i Kanada så hyllade seriekonsten. Men allt var bättre förr, det var fler medlemmar, serierna hölls högre och stämningen på klubben en helt annan. Liksom i Wimbledon Green är det uppenbart hur mycket bättre Seth tycker om allt som fanns på 60-talet och tidigare jämfört med senare årtionden. Det finns en nostalgi som en del säkert kan ha svårt för men jag är också svag för det och blir lika fascinerad som när jag tittar på ruinporr från Detroit eller rekordårens Sverige. Albumet är liksom Wimbledon Green snyggt formgivet och fin papperskvalitet, sånt gillar jag. Dessutom är Seth en ytterst skicklig tecknare så det blir aldrig trist trots de rigida nio panelerna på varje sida, alla panelerna i samma storlek. Jag sugs obönhörligen in i vad som måste vara Seths drömvärld och trots att albumet inte har någon egentlig handling så flyter allt på. Jag läser gärna mer från Seths sketchbok.

Illustration: Seth
Förlag: Drawn & Quarterly
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

The Death-Ray

torsdag 10 november, kl 16:40 av 0 kommentarer

Death-RayDe flesta effekterna är positiva, men att vi verkligen lever i den återutgivna Deluxeversionens epok blir tydligare för var dag. Serieförlagen känner sin målgrupp och vet att det är busenkelt att få folk att slanta upp för samma serie flera gånger om man sköter det hela någotsånär snyggt. Nu har turen kommit till # 23 (ja, vi sifferkonspiratoriskt lagda drar en lättnadens suck) av Daniel Clowes tidning Eight Ball. Till skillnad från många andra snofsiga utgåvor så lyser extramaterialet här med sin frånvaro om man inte räknar några nytecknade försättsblad. I övrigt är det tidningen, som i sitt albumformat redan var rätt lyxigt, rakt upp och ner. Clowes är mest känd för vardagsrealistiska Ghost World, men har alltid odlat en avgjort mer surrealistisk ådra i verk som Like A Velvet Glove Cast in Iron och David Boring. Här tacklar han superhjältegenren på sitt eget oefterhärmliga sätt (jag tittar på dig Adrian Tomine) och resultatet är fantastiskt.
Fortsätt läsa The Death-Ray

Manus: Daniel Clowes
Illustration: Daniel Clowes
Förlag: Drawn & Quarterly
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Acme Novelty Library 20: Lint av Chris Ware

fredag 3 december, kl 16:02 av 4 kommentarer

lintChicagobon Chris Ware förgyllde mitt seriesamlande 90-tal med Acme Novelty Library. Vansinnigt snygga tidningar i varierande format, allt från små häften till album i dagstidningsstorlek. En njutning att beskåda och en mardröm för såväl seriehandlare som samlare. Än idag bryter kallsvetten fram när jag tänker på transporten av det stora sjunde numret (tänk ett tunt album i tabloidformat) som jag med varsam hand och inslaget i flera plastpåsar bar hela vägen från London på tåg, plan och bussar. När delar av Shazamredaktionen träffade Ware i Gävle i somras, tog jag för säkerhets skull med mig det frimärksstora häfte tecknaren gjort åt Europas äldsta seriebutik, Lambiek i Amsterdam. Lättare att transportera och signera. För handlarnas fromma designade Ware ett stort pappställ som kunde inhysa de olika formaten och göra skyltningen lättare. Tro det eller ej den som varit där, men under en period användes ett dylikt i den alltmer Tardislika butiken Staffars serier i Stockholm.

Fortsätt läsa Acme Novelty Library 20: Lint av Chris Ware

Skriv en kommentar
Guider

Franska serier översatta till engelska

lördag 14 november, kl 13:39 av 11 kommentarer

thorgalDet produceras enorma mängder serier i Frankrike varje år och de populäraste titlarna säljs i miljonupplagor. Seriekulturen är en helt annan än hos oss, i Frankrike är serierna en aktad form av kultur. Den svenska utgivningen av franska serier är liten, förutom Albumförlaget och Komika är det tunt. Om man inte kan franska begränsar det utbudet rätt rejält. Det finns dock ett antal förlag som ger ut franska serier översatta till engelska och jag tänkte ge lite tips på vilka förlag det är och vad de ger ut.

NBM ger ut en mängd franska serier. De har gett ut Christopher Blains fantastiska Isaac the Pirate i två volymer samt hans Speed Abater. De ger även ut Lewis Trondheims och Joann Sfars Dungeon-serie, hittills har de översatt en majoritet av de album som getts ut i Frankrike. Bland de andra serieskaparna de översatt finns Vittorio Giardino, Kerascöet, Nicholas De Crecy, David B, Miguelanxo Prado och Manu Larcenet m.fl.

First Second ger även de ut en hel del franska serier. Joann Sfars och Emmanuel Guiberts samarbeten Sardine in Outer Space och The Professors Daughter liksom Guiberts hyllade The Photographer och Joann Sfars Klezmer och Little Vampire. De har även gett ut titlar av Lewis Trondheim och sist men inte minst Christopher Blains Gus & His Gang.

Cinebook ger ut en flera klassiska fransk-belgiska serier som Lucky Luke, Blake & Mortimer (även de nya delarna), Yakari, Yoko Tsuno, Spirou, Buck Danny The Bluecoats, Clifton och Iznogoud. De ger även ut nyare storsäljare som XIII, Largo Winch, Lady S, Thorgal och Aldebaran.

Marvel inledde förra året ett samarbete med förlaget Soleil och har hittills gett ut SkyDoll (iofs italiensk), Universal War One, Samurai och Ythaq.

Tokyopop började förra året ge ut franska serier genom ett samarbete med Delcourt. Hittills har de gett ut Pixie och Luuna. Om samarbetet fortsatt efter de titlarna vet jag inte.

Archaia ger ut The Killer av Matz & Jacamon.

Fantagraphics har börjat ge ut serier av Jacques Tardi, hittills West Coast Blues och You Are There.

Drawn & Quarterly ger ut albumen om Aya och serier av Dupuy och Berberian.

Om jag missat något förlag så tipsa gärna om det.

De franska mainstreamserierna är sämre representerade bland de som översatts till engelska men framförallt Cinebook har en hel del. På tyska finns ett stort utbud av sådana serier för den som behärskar det språket.

Skriv en kommentar
Recensioner

A Drifting Life

tisdag 6 oktober, kl 21:42 av 3 kommentarer

adriftinglifecoverEtt av vårens mest hyllade album var Yoshihiro Tatsumis självbiografiska A Drifting Life. Jag har inte läst något av Tatusumi förutom att jag skummat en samling av honom. När lovorden haglat som i det här fallet är det lätt att man blir besviken. Så är dock inte fallet med A Drifting Life.

En kort sammanfattning av de över 800 sidorna : Albumet börjar med Japans nederlag i andra världskriget 1945 och slutar 1960 med protesterna mot ett säkerhetsavtal mellan Japan och USA. Man får följa Hiroshi från tonårstiden och de första publicerade serierna till hans strävan efter att etablera gekiga, ett annat sätt att göra serier på än det traditionella. Serierna är givetvis centrala men även relationerna till familjen, flickor/kvinnor och de mangatecknande vännerna/kollegorna skildras ingående. I början av varje kapitel ges även kort info till förändringar i det japanska samhället och vilken populärkultur som var hetast just då vilket var intressant då jag har väldigt dålig koll på Japans utveckling åren efter kriget.

Tatsumi tecknar i en ganska kantig stil men relativt realistisk stil, lysande beskrivning eller hur 🙂 Hur som helst är Tatsumi en skicklig tecknare och hans bildspråk gör att läsandet flyter på bra, ingenstans hängde jag upp mig på teckningarnaadriftinglifes utförande. En av de saker jag gillar bäst med albumet är att det gav mig en inblick i det japanska samhället och hur det fungerar som jag inte fått i de manga-album jag läst tidigare. Flera gånger ville jag bara skrika: Men be honom dra åt helvete! Men så har uppenbarligen inte Tatsumi och hans kollegor blivit uppfostrade. Den bästa relationsskildringen är den stundtals problematiska relationen till den sjuklige brodern, också han med serieskaparambitioner. En annan sak som var intressant för mig som manga-analfabet var den utveckling av mangan som skildras och de diskussioner Hiroshi för med olika personer om mangan och vad den ska förmedla och hans tankar kring sitt mål att skapa anti-manga manga.

En annan fascinerande del är mangaredaktörerna och då speciellt de som har störst betydelse för Tatsumi, gänget på Hinomaru, som är ett färgstarkt gäng. Det som gör det här albumet så bra är att det är så skickligt gjort att jag känner mig närvarande. Jag är med Tatsumi och de andra i Japan 1945-1960. Jag känner mig inte bara som en passiv betraktare utan nästan som en deltagare. Tatsumi lyckas på ett mästerligt sätt levandegöra personerna, omgivningen och tidsandan vilket är en bedrift i sig. A Drifting Life har inga svaga punkter utan är en fantastisk självbiografi. Lovorden stämde. Dessutom får man löjligt mycket serie för pengarna. Min enda uppmaning är: Köp!

Manus: Yoshihiro Tatsumi
Illustration: Yoshihiro Tatsumi
Förlag: Drawn & Quarterly
Betyg: 5/5
Skriv en kommentar
Intervjuarkiv A-Ö
Intervjuarkiv
Shazams favoriter
Favoriter
Previews Amerika
Previews Amerika
Previews Sverige
Previews Sverige

Nya kommentarer

  • Laddar...