Arkiv för kategorin ‘Lösnummer’

Recensioner

Avengers Academy #4-5

fredag 5 november, kl 09:00 av 0 kommentarer

AvAc4Marvels nya succétitel, teen angst-festen Avengers Academy tuffar på ordentligt (jag recenserade #1 här). Allteftersom vi kommer akademirekryterna närmare inpå livet (#4 berättas ur Mettles synvinkel, #5 ur Strikers) blir historien mer och mer engagerande; Christos Gage lyckas verkligen med konststycket att göra alla figurerna i en myllrande team book engagerande – även om de här första numren som sig bör fokuserar på ”eleverna” får vi också bit för bit veta mer om ”lärarna”, något som både fördjupar serien och väcker nyfikenhet för framtiden. Gage, med sin vana från TV-världen, bygger bra såväl arcs som episodes; idén att introducera teamet genom att berätta ett nummer i taget utifrån medlemmarnas olika synvinklar är inte ny men den är solitt genomförd, och på modernt TV-maner strösslar Gage med små och stora hints om vad som komma skall. Stor hint: Norman Osborn kommer göra comeback, så mycket som Gage uppenbarligen njuter av att framställa honom som en ärkemanipulativ slemboll i #4 känns det självklart att mannen med Marvels konstigaste frisyr kommer inta en huvud-skurkroll framöver i Avengers Academy.

Fortsätt läsa Avengers Academy #4-5

Manus: Christos Gage
Illustration: Mike McKone, Jorge Molina
Tusch: Cam Smith, Rick Ketchum, Andrew Hennessy
Färgläggning: Jeromy Cox
Förlag: Marvel
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Batman Odyssey # 1 – 4

måndag 25 oktober, kl 17:10 av 4 kommentarer
En skottskadad hjälte...

En skottskadad hjälte...

I likhet med många andra blev jag i unga år fullständigt golvad av Neal Adams samarbeten med Dennis O’Neil. Henrik skrev för en tid sedan en recension av duons epokgörande Green Lantern/Green Arrow-historier som du kan läsa här. Jag minns än idag precis hur chockad jag blev av Gigant # 6 1980, där en Kristuslik miljökämpe får de gröna hjältarna att gå i såväl ideologisk som fysisk clinch i historien ”… och han ska frälsa världen…”. Huvudet snurrade ett par varv när jag fortsatte läsa de andra serierna i samma nummer som kändes avgjort tama i jämförelse. Av förklarliga skäl är det länge sedan jag vågade mer än bläddra igenom serien. Den ger till och med en del svenska alster från de senaste åren viss konkurrens vad gäller uppenbart plakatviftande trots att stilnivån givetvis inte går att jämföra.

När O’Neil och Adams tog sig an Batman under samma period (1969) var det uttalade målet att vrida klockan tillbaka för figuren, som särskilt under 60-talet mest ägnat sig åt pajaskonster. Resultatet står sig med vissa marginalnoteringar än idag och bland höjdpunkterna märks bidrag till persongalleriet som Ra’s al Ghul och Man-Bat. Därför blev jag givetvis mycket exalterad när jag hörde att Adams skulle återvända till Batman med två sexnummers miniserier betitlade Batman: Odyssey. Inte i min vildaste fantasi hade jag kunnat föreställa mig vad som komma skulle. OBS! Spoilers efter länken!

Fortsätt läsa Batman Odyssey # 1 – 4

Skriv en kommentar
Recensioner

Uncanny X-Force #1

lördag 23 oktober, kl 08:00 av 5 kommentarer

x-force1Det är inte att man undrar lite varför Marvel kände sig tvungna att re-launcha X-Force efter 28 nummer med den nya titeln Uncanny X-Force istället för att fortsätta med den vanliga numreringen. Blir den här sortens grejer vanligare och vanligare nuförtiden eller inbillar jag mig bara…?

Hur som helst, i det är här fallet så tycker jag att det till viss del kan vara motiverat med en nystart av titeln. Den tidigare författarduon Craig Kyle och Christopher Yoast samt illustratören Michael Choi har i och med Uncanny X-Force #1 ersätts med två Shazam-favoriter, författaren Rick Remender och illustratören Jerome Opena. Dessutom är X-Force line up till stora delar ny. Kvar från det gamla teamet är Wolverine och Archangel och de nya tillskotten utgörs av Psylocke, Fantomex och Deadpool.

Fortsätt läsa Uncanny X-Force #1

Manus: Rick Remender
Illustration: Jerome Opena
Tusch: Jerome Opena
Färgläggning: Dean White
Förlag: Marvel Comics
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Deadpool MAX #1

fredag 22 oktober, kl 16:01 av 1 kommentar

DeadpoolMAXInför Deadpool MAX ställdes jag för ett dilemma. Å ena sidan: jag har aldrig gillat figuren Deadpool. Sen han först dök upp i New Mutants #98 1991 (ett nummer jag faktiskt har liggande nånstans i min seriesamling) har jag sett honom som en alldeles för utstuderad fanboykonstruktion, ett slags Spindelmannen-light vars dialog skrivs via fokusgruppskonsultation. Inte ens de metaserieelement som inkluderades i samband med att The Merc with a Mouth fick sin egen tidning fick mig intresserad; det kändes återigen som något som kokats ihop i en nördarnas författargemenskap där ingen vågar säga att det inte alls automatiskt blir roligt och hippt bara för att en seriefigur är medveten om att han är en seriefigur.

Å andra sidan: David Lapham (författare) och Kyle Baker (illustratör) är två serieskapare som skulle få mig att hänga på låset på seriebutiken om det tillkännagavs att deras nya projekt var en serieversion av telefonkatalogen. Det enda andra moderna exempel på ett sådant dream team jag kan hitta är när Peter Milligan och Mike Allred gav sig i kast med X-Force (senare X-Statix). Både Lapham och Baker sitter på varsitt håll på så mycket kreddkapital att det nästan är löjeväckande. Jag menar: Laphams envetet självpublicerade och sorgligt oavslutade Stray Bullets, som mycket väl kan vara världens bästa crime comic alla kategorier, följt av Vertigo-pärlorna Silverfish och Young Liars, och nu senast drömlikt civilisationskritiska Sparta, U.S.A. Bakers idiosynkratiska, MAD- och Tex Avery-influerade stolligheter i skärningpunkten mellan det djupt medmänskliga och ironiskt underskruvade i klassiker som I Die at Midnight, Why I Hate Saturn och The Cowboy Wally Show, samt inte minst hans (multipelt prisbelönta) och fullständigt hämningslösa nyversion av Plastic Man. När det meddelas att de här två killarna ska göra något tillsammans är det för mig ett samarbete av samma dignitet som om man skulle para ihop, säg, Grant Morrison och Mike Mignola, Neil Gaiman och Enki Bilal, Ed Brubaker och Robert Crumb… ja, ni fattar. ”Uppskruvade förväntningar” är bara förnamnet.

Fortsätt läsa Deadpool MAX #1

Manus: David Lapham
Illustration: Kyle Baker
Förlag: Marvel
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Fantomen #22/2010

fredag 22 oktober, kl 07:23 av 0 kommentarer

fantomenjubileum1Jubileumsnumret är det absolut bästa Fantomennumret på år och dagar. 100 sidor och tre Fantomenäventyr. Det första äventyret är en riktigt klassiker, Fången i Himalaya, av Lee Falk och Ray Moore från 1938. Äventyret har tidigare bara publicerats i albumet Den förste Fantomen 1971, då i redigerat skick. Äventyret presenteras nu i liggande format som det en gång publicerades i dagstidningarna och det är bara att tacka och ta emot. I det tidiga äventyret får man möta en annan Fantomen än den man är van vid, Fantomen skämtar ofta och intar en paternalistisk attityd. Fantomen är dessutom något av en kändis och blir anlitad av brittiska underrättelsetjänsten. Jag har det senaste decenniet på allvar kommit att uppskatta Ray Moores teckningar och i Fången i Himalaya är de riktigt bra. Äventyret i sig är en melodram där männen intar huvudrollen och kvinnorna kastar trånande blickar efter dem för att vid tillfälle förråda den de älskar. Finfin 30-tals exotism och ett bevis på hur bra Lee Falk var i början av Fantomens bana.

Fortsätt läsa Fantomen #22/2010

Förlag: Egmont Kärnan
Betyg: 4+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Haunt #9

måndag 18 oktober, kl 15:50 av 0 kommentarer

Haunt9_pp05Dags för nionde numret av Haunt, en av de få serier som faktiskt kommer att få hänga kvar på min lösnummerslista.

Handling: Bröderna Kilgore a.k.a. kodnamn Haunt ger sig ut på sitt första uppdrag som specialagent(er), och det dröjer inte länge innan de får användning för allt de lärt sig om sin nya livs(?)situation hittills. Resultatet blir, kanske inte helt otippat, fyllt av avslitna kroppsdelar och blod i massor när bröderna Kilgore släpper loss ordentligt för allra första gången. Parallellt med slaktandet får vi även stifta lite mer bekantskap, både privat och professionellt, med legoknekten Cobra som ju fick ansiktet vanställt av Haunt i seriens första arc.

Det bra: Den som gillar grovt underhållningsvåld gillar nog det här numret av Haunt. Det är brutalt, så brutalt, och riktigt snyggt och detaljerat presenterat av Greg Capullo med Jonathan Glapion och Todd McFarlane på bläck. När det kommer till handlingen så återintroduceras Cobras som betydligt mer emotionellt störd än han först framstått som, och det är kanske inte helt överraskande att han även blivit ännu mer rubbad av att få ansiktet kluvet av Haunt. För första gången sedan Haunt startade så känns det nu som att han/de har fått en äkta fiende, vilket såklart är ett lyft för stämningen i serien. I övrigt är det här ett ösigt actionnummer som helt klart får mig att vilja se vad som händer framöver.

Det mindre bra: För min del så finns det egentligen inte så mycket negativt med det här numret, men en sak som jag gärna skulle vilja se konkretiseras mer är Haunts krafter och ursprung. Just nu är det väldigt mycket ektoplasma som viftar runt och skivar sönder fiender och liknande, men vad allt egentligen går ut på är fortfarande ett enda stort frågetecken.

Slutsats: Starkaste numret av Haunt hittills. Faktiskt riktigt bra.

Manus: Robert Kirkman
Illustration: Greg Capullo
Tusch: Jonathan Glapion, Todd McFarlane
Förlag: Image
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Recensioner

S.H.I.E.L.D. #4

lördag 16 oktober, kl 10:20 av 1 kommentar

shield4Det var ett tag nu sedan jag senast recenserade ett nummer av S.H.I.E.L.D., men nu är det dags igen. Serien är nu inne på sitt fjärde nummer och har utvecklat sig till en storslagen, episk serie som ger oss en fantastisk inblick i Marvel-universumets hemliga historia.

Handlingen: Det är egentligen nära på omöjligt att säga något om vad som händer i det här numret utan att avslöja alltför mycket. Dessutom skulle man inte bli så mycket klokare av det eftersom S.H.I.E.L.D. är så pass episk att varje nummer blir som att bara se en väldigt liten bit av en jättelik väggmålning. Men det som författaren Jonathan Hickman hittills har bjudit oss på har varit helt fantastiskt!

Fortsätt läsa S.H.I.E.L.D. #4

Manus: Jonathan Hickman
Illustration: Dustin Weaver
Tusch: Dustin Weaver
Färgläggning: Christina Strain
Förlag: Marvel Comics
Betyg: 4+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Ultimate Comics: Avengers 2 #4-6

söndag 10 oktober, kl 12:09 av 1 kommentar

ua2_6Rätt långt uppehåll sedan jag senast skrev om Ultimate Comics: Avengers 2, men nu är det dags för ett redigt kragtag på mig själv så att vi kan gå vidare till Avengers 3 som redan börjat rulla.

Handling: När vi senast träffade Mark Millars ultimata Avengers (här) så hade de precis rekryterat klart (Punisher och en alternativ Hulk) och gett sig ut på jakt efter Ghost Rider som haft ihjäl ett helt gäng högt uppsatta politiker och affärsmän. Innan den uppenbara fighten mellan Avengers och spökryttaren så presenterar Millar ursprunget till Ultimate Ghost Rider, och det blir såklart även en hel del internt gnabbande mellan nya och gamla Avengers. När det är avklarat blir det inte helt otippat fullt ös medvetslös mellan Avengers, Ghost Rider och den han ska hämnas på.

Det bra: Det bästa med UC:A2 är nog att det är smådum action i princip från början till slut, och att Leinil Francis Yu är rätt man för att presentera det. Alla är badasses och alla ska slås på käften. Parallellt med huvudhandlingen med Ghost Rider och gänget så har Millar även en lite mer anonym story som ligger och puttrar väldigt försiktigt i bakgrunden, och det känns som att det kan finnas något lovande där. Utöver det så Knyter Ghost Riders ursprung väl an till den här storyn, och det hade varit kul att få se mer av Punisher och den nya Hulk framöver då det känns som att karaktärerna i grunden har potential.

Det mindre bra: Millars förmåga att ibland sjabbla bort finalen i sitt berättande visar återigen upp sitt tråkiga anlete. Precis som Ultimate Comics: Avengers 1 så öppnar 2:an starkt (dock inte alls så starkt som 1:an), men ju närmare vi kommer slutet desto sämre blir det. Det blir egentligen aldrig dåligt, utan det är snarare så att man känner att det är mycket sämre än det kunde ha varit. Efter att ha läst samtliga nummer av UC:A2 nu så känns det även rätt onödigt att Millar tog med Punisher och den nya Hulk. De ges inte tillräckligt med tid, och den tid de får utnyttjas inte på rätt sätt. Som någon annan uttryckte det: Horny Hulk is a douchebag. Lägg till det faktumet att inte heller de etablerade karaktärerna ges särskilt mycket utrymme att utvecklas eller göra något vettigt överhuvudtaget så har vi en serie som tyvärr inte lämnar något större avtryck på mig som läsare.

Slutsats: UC:A2 började lovande, men tappade rätt ordentligt mot slutet. I jämförelse med den första arcen så är det här ett redigt kliv åt fel håll. Det är som sagt inte dåligt, men långt ifrån så bra som det borde/kunde ha varit. Gillar man Millar, Yu och fet action är det dock värt att plocka upp de här 6 numren.

Manus: Mark Millar
Illustration: Leinil Francis Yu
Tusch: Gerry Alanguilan
Förlag: Marvel
Betyg: 2+/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Freedom Fighters #1

söndag 26 september, kl 07:00 av 0 kommentarer

FreedomFightersHandling & bakgrund: Ett av DC:s många C-liste-team, Freedom Fighters, får här en ny tidning där de introduceras in medias res och hamnar i ett konspirationshopkok a la Dan Brown (nej, mer som National Treasure förresten): de ska leta rätt på sydstaternas hemliga supervapen, försvunnet sen 1865. Ett impulsköp eftersom jag tycker författarna Jimmy Palmiotti och Justin Gray gör ett bra jobb med Jonah Hex, kanske klarar de av att skriva om ett bortglömt superhjälteteam också? Författare får ofta friare händer om figurerna de jobbar med inte är så kända, se bara på den tidiga Vertigo-utgivningen. Swamp Thing, Sandman, Animal Man, Shade the Changing Man och Doom Patrol var inte direkt DC:s hetaste ip:s så då kunde man låta ett gäng skogstokiga britter göra vad de ville.

Och där blir jag tvungen att skratta mig själv rätt upp i ansiktet för att jag någonsin trodde att Freedom Fighters skulle kunna jämföras med dessa tidiga Vertigo-serier på något sätt på någon dag i veckan överhuvudtaget. Ha ha ha.

Fortsätt läsa Freedom Fighters #1

Manus: Jimmy Palmiotti, Justin Gray
Illustration: Travis Moore
Tusch: Trevor Scott
Färgläggning: Rob Schwager
Förlag: DC
Betyg: 2-/5
Skriv en kommentar
Recensioner

Brightest Day #10

lördag 25 september, kl 10:51 av 1 kommentar

brightestday10På grund av en hektiskt period på jobbet den senaste tiden så har det inte blivit så mycket Shazam-skrivande som jag velat. Men nu när saker och ting lugnat ned sig så ska det bli lite mer skrivande, det lovar jag. Först ut en recension av senaste numret av  Brightest Day.

Handling m.m: Brightest Day #10 lägger fokuset på Firestorm och Aquaman. I Firestorm-delen, vilken inte kommit så långt sedan de tidiga numren, får vi väldigt mycket kött på benen om Ronnie Raymond och Jason Rusch och deras svårigheter nu när de båda utgör var sin del av Firestorm, något som inte bara tycks göra dem långt mer kraftfulla än tidigare utan också verkar innebära vissa instabila faktorer och en indirekt fara för universum som helhet. För att komplicera det ytterligare så verkar Ronnie och Jason, som Firestorm, bära på en objuden gäst.

Fortsätt läsa Brightest Day #10

Manus: Geoff Johns & Peter Tomasi
Illustration: Scott Clark, Joe Prado & Ivan Reis
Tusch: Oclair Albert & David Beaty
Färgläggning: John Starr & Peter Steigerwald
Förlag: DC Comics
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Intervjuarkiv A-Ö
Intervjuarkiv
Shazams favoriter
Favoriter
Previews Amerika
Previews Amerika
Previews Sverige
Previews Sverige

Nya kommentarer

  • Laddar...