Inlägg taggade ‘Darick Robertson’

Guider /Nyheter och tips

Comics of Future Past – maj 2022

söndag 8 maj, kl 22:35 av 0 kommentarer

Så var det dags att ta en titt på vad som dyker upp på de amerikanska seriehyllorna i maj 2022.

Som vanligt följer jag Pärs femgradiga skala och Månadens tips hittar ni längst ner i inlägget.

1 – Helt ointressant

2 – En intressant skapare

3 – Två intressanta skapare eller enbart en fast med lockande premiss

4 – Två favoritskapare eller enbart en med lockande premiss Prenumerationsvärdig

5 – Två favoritskapare med lockande premiss Given Prenumeration

Mot titlarna!

Fortsätt läsa Comics of Future Past – maj 2022

Skriv en kommentar
Guider /Nyheter och tips

Comics of Future Past – september 2020

måndag 17 augusti, kl 14:32 av 0 kommentarer

Så var det dags att ta en titt på vad som dyker upp på de amerikanska seriehyllorna i september 2020. Flera förlag, främst Dark Horse Comics, har halkat efter i utgivningen men annars innehåller september flera härliga godbitar.

Som vanligt följer jag Pärs femgradiga skala och Månadens tips hittar ni längst ner i inlägget.

1 – Helt ointressant

2 – En intressant skapare

3 – Två intressanta skapare eller enbart en fast med lockande premiss

4 – Två favoritskapare eller enbart en med lockande premiss Prenumerationsvärdig

5 – Två favoritskapare med lockande premiss Given Prenumeration

Mot titlarna!

Fortsätt läsa Comics of Future Past – september 2020

Skriv en kommentar
Krönikor och åsikter

The Word: Representationens betydelse och hur det kan skapa andra berättelser

söndag 12 april, kl 19:11 av 0 kommentarer

Jag (Pär) gör här en liten återkomst på Shazam.se efter 14 månaders radioskugga med debuten av en av de kolumner jag ville introducera när jag började skriva för bloggen. Det är alltså åsiktssegmentet The Word.
Denna gång handlar det om mina tankar kring en text som dök upp på Nya Wermlands-Tidningens ledarsida förra lördagen den 4 april (NWT är en av lokaltidningarna hos mig). Den följer nedan och på internet finns den här. Jag läste sedan vidare av skribenten Blanche Sande på samma tema (minus serieanknytningen) här som också påverkat synpunkterna lite.

Fortsätt läsa The Word: Representationens betydelse och hur det kan skapa andra berättelser

Skriv en kommentar
Guider

Beginner’s Guide To Comics

söndag 17 februari, kl 23:34 av 2 kommentarer

(Först, som ni kommer märka har det här inlägget dragit ut lite på tiden. Jag startade med det i början på året, men jag är lite seg så fick det inte klart förrän nu. Men men, en kan börja med serier när som helst.)

 

Nytt år, nya möjligheter. En tid när en fortfarande kan lura sig att allt det en drömmer om kommer göras. Potentialen finns än så länge där. Det innebär till exempel att en kan dra igång ett nytt projekt eller upptäcka något tidigare outforskat. Som att börja läsa serier.

När jag började aktivt utforska seriemediet för cirka tio år sen var det för att jag till slut förstod att det fanns mer än satirserier i Sverige och inte bara trikåer och ungdomsinriktat internationellt. När jag försöker pitcha serieläsande för någon använder jag nästan alltid det faktum att många redan konsumera serialiserad underhållning i form av TV-serier. Mitt egna serieintresse tog fart via Vertigo Comics publikationer som har mycket gemensamt med till exempel TV-bolaget HBO (som är hem för bland annat Game Of Thrones, The Wire och Deadwood) vad gäller synsätt på innehåll och berättande. Båda jobbar med att under en begränsad tid skapa helt fristående historier, kompletta med början och slut. Detta är ju också en av anledningarna att serier är väldigt passande att översätta till TV (även om det givetvis även finns en del serier vars konst och berättarteknik gör dem svåra eller olämpliga att byta medie på). Vi har i dag en närmast abnorm mängd program som har sin förlaga i serievärlden. Därmed också en stor skara ofrälsta på den sekventiella konsten som kan dras in via sin favorit-TV-serie.

Detta inlägg är för er sedan tidigare oinvigda i seriernas magiska värld eller som vill se en annan sida av den. Kort och gott, här kommer tips för er som vill bekanta er med serier men inte vet vart ni ska börja (även gamla rävar i gamet kan säkert hitta något matnyttigt). Jag försöker hålla det till avslutade serier som jag har läst och som är skapligt ”new-reader-friendly”. Länkar till mest prisvärda utgåvan från Adlibris och Bokus tar jag med (de båda är billigast att köpa från men kolla gärna in renodlade serieaffärer som till exempel Comics Heaven i Stockholm och andra som ni kan hitta här eller kolla in närmsta bibliotek alternativ Serieteket i Stockholm) samt svensk översättning eller bästa lyxbok om det finns någon.

Fortsätt läsa Beginner’s Guide To Comics

Skriv en kommentar
Nyheter och tips

Veckans nyheter – vecka 4 (2019)

lördag 26 januari, kl 13:13 av 0 kommentarer

Varmt välkomna till ett nytt avsnitt av Veckans Nyheter! Här presenterar jag previews av nya nummer på seriehimlen, gamla favoriter som återvänder och andra små läckerheter som dykt upp under veckan som har gått.

BUFFY THE VAMPIRE SLAYER #1
Manus: Jordie Bellaire
Illustration: Dan Mora
Förlag: BOOM! Studios

Efter 20 år på Dark Horse Comics med fem nya ”säsonger”, en mängd spin-offs och specialnummer är det dags för Joss Whedons mest kända skapelse att byta förlag. BOOM! Studios, som även fått rättigheterna till Whedons Firefly, tar oss tillbaka till Buffy Summers och resten av Scoobygängets high school-år i Sunnydale för en mild reboot som ska passa både gamla fans och locka nya. Själv upptäckte jag TV-serien för inte alls så länge sedan eftersom jag växte upp utan tillgång till kabel-TV och jag kan ärligt säga att jag är en större fan av TV-versionen än serieversionen från Dark Horse Comics. Vad som lockar med denna reboot är att huvudserien är författad av Jordie Bellaire som är en av de bästa färgläggarna i branschen men som visat att hon även är en skicklig författare i Redlands och serien tecknas dessutom av Dan Mora som jag bara har lovord att säga om efter att ha njutit av hans alster till både Hexed och Klaus.

OLIVER #1
Manus: Gary Whitta
Illustration: Darick Robertson
Förlag: Image Comics

Charles Dickens klassiker från 1839 om den föräldralöse gossen Oliver Twist har filmatiserats och dramatiserats otaliga gånger, fått en egen hyllad musikal och var även inspirationen till Disneys Oliver och gänget från 1988. När det gäller serieversioner är det lite mera skralt där de flesta nöjer sig med en grafisk återgivning av originalmaterialet men förra året dök Olivia Twist upp från Berger Books som både bytte kön på huvudpersonen och placerade handlingen i en spännande framtidsmiljö. Den djärvaste adaptionen hittills står dock manusförfattaren Gary Whitta (The Book of Eli, After Earth, Rogue One) för där Oliver är en postapokalyptisk superhjälte som kämpar för att rädda ett England som slitits sönder av krigets fasor. Tecknar gör dessutom Darick Robertson (Transmetropolitan, The Boys, Happy!) så detta spektakel verkar mycket lovande.

Det var allt för den här veckan! På söndag är det dags för ett nytt avsnitt av Veckans omslag så håll ut tills dess och framförallt, läs mycket serier.

Skriv en kommentar
Nyheter och tips

The Weekly Bugle – vecka 40 (2018)

fredag 19 oktober, kl 02:10 av 0 kommentarer

Här presenteras varje söndag (detta kommer aldrig hända eftersom denna är över en vecka försenad och det kommer inlägg för två veckor idag så förvänta er efter veckans slut istället) vad som har hänt i seriernas värld, främst borta i Amerikas förenta stater. Förvänta er också mycket nyheter och många nya serier denna vecka eftersom det har varit New York Comic Con. Let’s get to it!

  • Brittiska Rebellion, förlaget bakom 2000 AD, har tillskansat sig TI Medias seriearkiv. Detta innebär att de numera har tidigare opublicerat material av storheter som Jerry Siegel, Alex Toth, Michael Moorcock och Hugo Pratt och rättigheterna till det. Med i arkivet finns även Comic Cuts som gavs ut veckovis 1890-1953 och många ser som det som namngav mediet comic books. Läs mer här.
  • Omslagsfantomen Glenn Fabry har blivit diagnosticerad med lungcancer och inlett behandling. Läs mer här.
  • Netflix har annonserat att de kommer utveckla ytterligare två TV-serier med serier som källmaterial. Dessa är Steve Niles och Damien Worms October Faction från IDW Publishing och Ben Dunns Warrior Nun Areala från Antarctic Press. Läs mer om October Faction här och Warrior Nun Areala här.

Fortsätt läsa The Weekly Bugle – vecka 40 (2018)

Skriv en kommentar
Nyheter och tips

Veckans nyheter – vecka 46

lördag 19 november, kl 13:20 av 0 kommentarer

Varmt välkomna till ett nytt avsnitt av Veckans Nyheter! Här presenterar jag previews av nya nummer på seriehimlen, gamla favoriter som återvänder och andra små läckerheter som dykt upp under veckan som har gått.

30559ETHER #1
Manus: Matt Kindt
Illustration: David Rubín
Förlag: Dark Horse Comics

Kan det övernaturliga och magi förklaras med hjälp av vetenskap och sunt förnuft? Den interdimensionella äventyraren Boone Dias är övertygad om detta och han är med andra ord rätt man på rätt plats när det gäller att lösa en mordgåta i den magiska världen Ether. Matt Kindt, skapare av MIND MGMT, Past Aways och Dept H. hos Dark Horse Comics och Ninjak, Rai och Divinity hos Valiant, har alltid hyst hatkärlek till det övernaturliga och ville ta reda på varför han aldrig gillat den genren. Karaktären Boone i Ether är på många sätt ett surrogat för Kindts egen önskan att utforska det övernaturliga men som också vill förstå den likt en rationell Sherlock Holmes. Serien är tecknad av den formidable David Rubín vars alster man kan njuta av i Paul Popes The Rise of Aurora West och The Fall of The House West.

Fortsätt läsa Veckans nyheter – vecka 46

Skriv en kommentar
Recensioner

Liberator # 1

fredag 19 juli, kl 11:37 av 1 kommentar
liberator

Snyggt omslag av Tim Seeley och Rod Reis.

En maskerad man i svart håller metodiskt på att förbereda en brand på en anläggning där det organiserats dödsmatcher med hundar. Via berättarrösten läggs texten ut om alla månader av planering, kartläggning av förövarnas rörelser och var offren ska omplaceras efter fritagningen. Öppningsscenen avslutas med att huset tänds på. Så inleds första numret av Matt Miner och Javier Sanchez Arandas nya serie med djurrättsaktivism i fokus.

Jag har brunnit för djurrätt sedan jag var liten, så att kalla den här serien efterlängtad är väl något av en underdrift. Om man är intresserad av de här frågorna har det i serievärlden kommit ytterst spridda skurar i form av några bihistorier under tiden då Alan Moore skrev Swamp Thing, samt givetvis i Animal Man och en del annat av Grant Morrison. Som i We3 eller när en strid på ett slakteri i Batman Inc # 1 ledde till att Damian Wayne (salig i åminnelse) blev vegetarian och adopterade en ko. Inte för att jag känner ett behov av att politisera alla delar av min existens, men nog är det rätt coolt ändå med en tidning där huvudpersonerna med högst utomparlamentariska metoder kämpar mot djurplågeriet. Att Miner och gänget bakom Black Mask Studios (samt deras Kickstartersponsorer) faktiskt tagit sitt engagemang till en sådan nivå att de skapat något med potential att exponera folk som aldrig tänkt i de här banorna för idén att människor inte har rätt att göra som de vill med djuren. Men hur lyckas man med sitt uppsåt?

Liberator doggie

Som seriehantverk betraktat känns detta som ett helt ok debutverk. Det finns en del skavanker på såväl manus- som tecknarsidan. Känslan jag får är att skaparna varit så laddade och ivriga över att få ut det här och sprida sitt budskap att man tagit en del genvägar. Vilket gör att såväl hjälten Damon Guerrero som hans motståndare ger ett ganska platt intryck så här långt. Men det finns indikationer på att här finns en uttänkt plan och att vi kommer lära känna protagonisterna bättre under resans gång. Till Miners försvar bör väl också sägas att det här passar in i den vigilantegenre man ansluter sig till. Det finns åtskilliga serier med The Punisher som fungerar trots att endimensionell personteckning är något de hänfaller åt med entusiastisk emfas. Den katharsis man vill nå genom att läsa dessa historier behöver som regel inte så många finesser. Det bör dock sägas att Guerreros aktivism inte är på långt när lika våldsam som Frank Castles. Han ägnar sig åt sabotage och bränder men ser till att folk inte kommer till skada trots att de egentligen förtjänar det. Arandas teckningar håller en ok men rätt yxig klass i det första numret. Jag tror dock att han kommer växa med uppgiften. Men om det finns en del nybörjarkänsla i utförandet så ger portätteringen av aktivisters verklighet ett underbyggt intryck. I Damons vän Jeanette får vi den mer publika sidan av djurrättsaktivism, den som söker konfrontation och vill väcka uppmärksamhet genom att demonstrera utanför pälsbutiker och kedja fast sig vid dörrarna till slakterier. En sådan person som hamnar i polisens register och övervakas lite mer än vi andra. Miner själv sysslar med att rädda hundar till vardags, om än kanske inte under lika våldsamma former som Guerrero, och pengarna han drar in på Liberator går oavkortat till djurskyddande insatser när produktionskostnaderna täckts. Så att mycket av det här bygger på erfarenheter han själv och folk i bekantskapskretsen haft råder det inte några direkta tvivel om. Det hela förstärks av ett uppslag mot slutet där Miner lägger ut texten om hur han arbetat mot diskrimineringen av hundar som klumpas samman under namnet ”pit bull”.

Skriv ut och tag med till din lokala seriehökare om detta verkar vara något för dig!

Skriv ut och tag med till din lokala seriehökare om detta verkar vara något för dig!

Huruvida man gillar det här är som ni märker till stor del avhängigt på om man har problem med serier som är tydliga plattformar för upphovsmännens politiska åsikter. I det här fallet ger jag mitt fulla stöd. Black Mask Studios har så här långt profilerat sig åt det politiska hållet med antologin Occupy Comics där namnkunniga skapare som Charles Adlard, Molly Crabapple, David Lloyd, Amanda Palmer och Darick Robertson tar ett brett grepp på Occupyrörelsen. Trenden verkar dock brytas i och med förlagets tredje släpp Ballistic där Robertson och Adam Egypt Mortimer berättar en hårdkokt sfhistoria om en torped och hans talande benpistol. Inte för att sf-genren hållit sig borta från samtidskommenterandet historiskt sett, men det här utspelar sig i alla fall inte lika tydligt i samtiden som Liberator och Occupy Comics.  På det hela taget känns den här satsningen som ett mycket intressant bidrag till den franchisestinna seriemarknaden.

Om ni vill veta mer om Liberator kolla in hemsidan som ni hittar här!

Manus: Matt Miner
Illustration: Javier Sanchez Aranda
Förlag: Black Mask Studios
Betyg: 3/5
Skriv en kommentar
Recensioner

The Punisher – BORN

söndag 27 januari, kl 21:13 av 2 kommentarer

Året är 1971 och Vietnam-kriget är inne på sluttampen. Amerikanerna börjar konstatera att det inte finns mycket kvar att kämpa för, och alla räknar ned sina dagar tills de får återanvända till hemlandet. Alla förutom en man vid namn Frank Castle. Castle är kapten vid Valley Forge Firebase, en mer eller mindre bortglömd amerikansk bas vid gränsen till Kambodja, och han är en av få som inte tror att Viet Cong tappat intresset för Valley Forge Firebase.

the_punisher_born_1mDetta är grundpremissen för Garth Ennis och Darick Robertsons Punisher-prequel Born, som är berättelsen om hur Frank Castle tar de första stegen mot det som till slut kommer att leda till att han axlar rollen som The Punisher. Att Frank Castle blir den vapenglade The Punisher efter att hans familj dödats av gangsters vet väl alla (eller?), men det här är alltså storyn om vad som hände innan dess. Det kan kanske låta lite som en efterkonstruktion, men det här är faktiskt riktigt bra. Jo, det är sant!

Ni som ser er själva som barn kan ju sluta läsa här, för det här är en Marvel MAX-titel. I korthet så är MAX-titlar “mognare” än Marvels vanliga utbud, och här bjuds det på allt ifrån droger till grovt språk och lemlästade kroppar i brutala eldstrider. Inget för den kräsmagade alltså, men det är ändå inget direkt frosseri i våldet. Känslan är snarare att Ennis och Robertson vill förmedla att krig i allmänhet, och säkerligen Vietnam-kriget i synnerhet, är ett helvete för alla inblandade.

Captain Castle drivs redan här av ett rätt tveksamt etostänk där han skoningslöst separerar “ogärningsmännen“ från de “oskyldiga”, men utöver hans egna tankar så lever Frank även med en inre mörk röst i sitt eget huvud. Den här inre rösten pushar Frank att släppa på tyglarna och låta den okände ägaren av rösten “hjälpa” Frank att leva upp till sin fulla potential. För dig som är bekant med Moon Knight, och då främst samlingen The Bottom (som jag måste läsa igen, nu!), så känns den här typen av inre röst igen. Det är nämligen väldigt oklart om det här är en extern röst, eller om det helt enkelt är Frank själv som ådragit sig en psykisk åkomma efter alldeles för lång tid i Vietnam.

Hur det än är med Franks psykiska hälsa så är det tydligt att han redan här börjat distansera sig från merparten av sina medmänniskor, och Garth Ennis lyckas måla upp en bild av en ung man som hela tiden verkar drivas framåt mot ett oundvikligt öde. Det här är mörkt, spännande och brutalt, och ett väldigt lyckat tillskott till Punishers bakgrundshistoria. Born rekommenderas varmt både för inbitna Punisher-fans och för de som vill ta ett första steg in i Frank Castles värld.

Manus: Garth Ennis
Illustration: Darick Robertson
Förlag: Marvel MAX
Betyg: 4/5
Skriv en kommentar
Krönikor och åsikter

Avslut: The Boys

onsdag 28 november, kl 08:00 av 0 kommentarer

Boys72Varning! SPOILERS efter hoppet! Garth Ennis/Darick Robertson/Russ Brauns anarkopuerila superhjälteepos The Boys tar slut med nr 72 som kom den här veckan. När jag började läsa den här serien var jag tveksam till om den drastiska vulgohumorn skulle räcka längre än sex nummer, än mindre 72 – men jag får nu definitivt betrakta mig som överbevisad; The Boys utövade en mystisk charm, det blev en guilty pleasure som letade sig in på min pull list. Den har ju nu bevars blivit en större långkörare än Ennis Preacher (som faktiskt bara kom ut med 66 reguljära nummer – jag räknar inte de många one-shotsen och specialarna för endera serien), tidningen som tog över titeln som Vertigos flaggskepp efter Sandman.

Fortsätt läsa Avslut: The Boys

Manus: Garth Ennis
Förlag: Dynamite Entertainment
Skriv en kommentar
Intervjuarkiv A-Ö
Intervjuarkiv
Shazams favoriter
Favoriter
Previews Amerika
Previews Amerika
Previews Sverige
Previews Sverige

Nya kommentarer

  • Laddar...